中国动漫深度饥渴

中国动漫产业总收益已开始超过电影业。巨大的市场和薄弱的原创力导致中国动漫80%以上的盈利流向了日本、美国。中国成为动漫产品最大输入国。仅史努比、米老鼠、Kitty猫、皮卡丘和机器猫，每年就从中国“掠走”6亿元。

　　撰稿／陈冰(记者)

新锐导演聚焦福克斯

碧水升级版小独栋

伊利：大危机后大增长

龙腾天下爱丽舍中华行

　　刚刚举行的杭州中国国际动漫节作为第一个由国家广电总局主办的“国字号”动漫节，推出了中国国际动漫产业博览会、CGCN数字媒体艺术高层论坛、中国国际动漫产业高峰论坛、经典动画影视周、动漫卡通形象巡游、原创动漫大赛等10多项活动内容。

　　在一片动漫热潮之中，不少业内人士却直呼国内原创动画虚火旺盛，外热内冷。

　　需求：100万分钟

　　以动画卡通、网络游戏、手机游戏、多媒体产品等为代表的动漫产业是21世纪知识经济的核心产业。这场“后现代产业浪潮”不仅给全球经济战略结构带来了巨大转变，也让发展中的中国城市看到了赶超世界的机遇，纷纷将国产动画产业作为新的经济增长点列入文化产业和经济发展规划。

　　据统计，2003年我国动漫产业总收益已开始超过电影业。但对比国际同类产业的发展水平，这还只是刚刚起步。国内数字业自主研发和原创能力较低，基本以引进、加工、代理运营为主，在当前运营和测试的上百款网络游戏中，国内自主研发的仅占25.7%；国内2.6亿部手机的拥有量已经位居世界第一，但增值业务占手机总业务比重仅为8%，而美国超过70%、日本超过50%、韩国超过45%。

　　到今年年底，全国将有47个省市少儿频道和3个卡通卫视频道开播，动画节目的需求量一年将达到100万分钟，而我国2003年全年国产动画片的产量仅2.9万分钟，缺口巨大。国内动画市场处于深度饥渴状态，市场供给远远满足不了需求。

　　开播仅半年的上海炫动卡通收视占有率已经蹿升至整个上海电视市场的第五位，而且收视人群涵盖各个年龄层次的观众。但在收视率不断攀升的同时，炫动卡通频道却开始闹起了“片荒”。这在某种程度上再次印证了中国动漫产业需求旺盛、产能不足的现状。

　　巨大的市场和薄弱的原创力量导致中国动漫市场80%以上的盈利流向了日本、美国。中国已经成为动漫产品最大输入国。据统计，仅史努比、米老鼠、Kitty猫、皮卡丘和机器猫，每年就从中国卡通市场“掠走”6亿元。

　　制作：“有房无人”

　　2004年下半年到2005年上半年，广电总局批复了近40万分钟的剧目。如此之大的投入规模，对于目前的国产动画制作而言却还是一种“超前”行为。“综合现阶段中国动画业的能力，年产3万分钟，而且其中一半以上达到良好水平，已经是‘高难动作’。”央视青少节目中心副主任赵文江指出，在生产能力不均衡的条件下，投拍剧目过多，只能是有数量无质量。

　　面对目前多方投资的局面，赵文江也并不乐观：“虽然很多人都来投资动画，能形成规模效应拉动整个市场，但是目前很多人并不清楚究竟应该怎么做动画，跟风的大有人在，很多人抱着‘人家投了我们也得投’的心态。”明显超前的投入规模，反映了各方急功近利的动漫“虚火”。

　　迪斯尼电影《花木兰》、《人猿泰山》的人物造型设计张振益则一针见血地指出，国内动漫产业发展的最大瓶颈是人才不足。

　　“国家花费那么大力气扶植这个产业，建设那么多基地，就好像盖房子一样，可是房子造好了，人才在哪里呢？内地动画人才的结构就像一座金字塔，底部的加工型人才非常多，而处于金字塔顶层的原创人员如编剧、导演、制作却极其缺乏。品牌管理和市场维护的人才更是少之又少。”

　　谈到迪斯尼动画片《花木兰》，张振益坦率地表示：“《花木兰》被中国人拍很可能会照本宣科。”迪斯尼的成功就在于擅讲故事，“一部投资1亿美元的动画片制作时间长达5年，其间不断地丰满故事和人物。国内不缺乏绘画高手，但是很缺乏会讲故事的人。”

　　而国内一些会讲故事的漫画家却在动漫虚火中不断遭遇尴尬。

　　幽默漫画家猫小乐的校园多格系列短剧《阿衰on line》8册一共发行了83万册，都市成人四格漫画《猫3狗4》1册发行就高达10万册。但是国内知道其人的寥寥无几。产能与知名度不成正比的猫小乐还遭遇了严重的盗版侵害。据出版社统计，猫小乐漫画丛书的正版和盗版比例达到了1：1。猫小乐无奈地说，如果不是盗版，他的版税收入将是现在的2倍！

　　更多的漫画家感慨，靠漫画稿费收入基本上没法养活自己。“很多画漫画的人坚持不了3年就转行成为动画生产线上的熟练工人，难得的创意和锐气在流水线上被消磨殆尽。”漫画家BENJAMIN说，他们之所以还在坚守，是因为心中充满了对漫画的热爱，他们坚信中国与世界漫画强国的差距仅仅是时间。

　　但是眼下，他们还不得不面对这样的尴尬：漫画书的出版渠道还不畅通，不得不到一些管制相对宽松的地方购买书号出版漫画书。

　　营销：成功寥寥

　　在杭州举行的首届中国国际动漫博览会上，众多厂家热情地叫卖着自己最新开发的动画衍生产品。但是现场的销售情况并不乐观。香港漫画协会会务总监郭峰指出，只有观众首先接受了动画中的卡通形象，才会有兴趣购买相应的衍生产品。“你连动画片都没有打响，又如何让别人接受你的衍生产品。这样的衍生产品只会开发一个，死掉一个！”

　　动漫制作商有自己的苦衷。目前国内二维动画每集的制作成本大约是6000元／分钟，20分钟一集就是12万元，若是卖给30家电视台，那么每集要4000元才够收回成本，但是没有一家电视台会以这样价钱去购买动画片(据业内人士透露，每集1000元的价格就相当不错了)。

　　动画片制作费和播出费的严重背离，使得整个产业无法进入良性循环。很多动漫制作公司不得不依靠加工外国动画片来补贴原创动画制作成本。这也在客观上造成了很多公司盲目走捷径——试图通过推出衍生产品弥补制作成本。

　　一位业内人士说，国内通过衍生产品赚钱的只有“蓝猫”一家。

　　湖南三辰影库卡通节目发展有限公司的《蓝猫淘气3000问》已经在两岸三地1020家电视台同步播出，每天累计播出蓝猫卡通片500小时，随片广告30小时。这只淘气的“蓝猫”覆盖了玩具、饮料、服饰、日化用品等行业的4000多个品种的商品。同时，一个以“蓝猫”产品销售为中心的全国庞大销售网络也浮出水面，全国蓝猫专卖店达到2400家。

　　公司负责人罗沐在接受采访时将“蓝猫”模式戏称为“迪斯尼＋沃尔玛＋耐克”的杂交——采用迪斯尼的品牌授权，像耐克一样做一些带设计理念的采购和加工，让专营店像沃尔玛一样把蓝猫产品销售出去。

　　一些市场人士分析，蓝猫专卖体系的意义已经超越了动画界本身，它实质上是以文化产品为龙头、跨行业的(影视、音像、图书、百货、物流等)集成型企业。遗憾的是，在国内，像蓝猫这样的企业至今还为数寥寥。

　　另一个值得关注的问题是，动漫展越开越多。6月1日至5日，首届广电部动漫展刚刚结束，7月，由文化部主办的国际卡通数码艺术周又将在常州拉开帷幕。这些“国字号”动漫展的擂台，正好从某个侧面暴露了国内动漫产业多头分割管理的体制性弊端。据相关人士透露，杭州举办此次动漫节，耗资高达2000万人民币。想必常州方面的花费也会不菲。再看一下卡通数码艺术周的活动，也还是评奖、论坛、展览这老三样。如果相关职能部门能够进行相应的资源整合，那么，无论是动画片本身的播出市场，还是卡通图书和音像制品市场，以及卡通形象的衍生产品市场，形成完整而成熟的产业链的步伐都会加快不少。-

原创文章，作者：，如若转载，请注明出处：https://www.webacg.com/news/642390.html

中国动漫深度饥渴

相关文章

相关推荐

发表评论