今夜我们都是“爱死机魔人”

《爱,死亡和机器人》这个片名本身就是标签,作为Netflix原创剧集,从片名一望便知这个单元剧集是成人向重口味科幻,毫不掩饰对于收割流量的欲望。该剧第一季上线之后惊艳全球观众,每集10-20分钟时长里,创意绝妙、制作精良,重口味与悬念反转密集爆发。

太适合这个时代的口味了。

Netflix的“放纵”让我们看到了动画的无限未来的同时,但某种程度上也让我们看到“绝对自由带来的绝对的混乱”。

自由的原创内容意味着质量的不稳定,不提《环太平洋:黑色禁区》《B:彼之初》这些翻车案例,在《爱,死亡和机器人》这部饱受好评的神剧也让我们有一点点担忧。

从原创性上来看,剧中短片大多是对经典的解构甚至是重复,太多被拍过的题材、主题及意义被赋予在一个浅显的故事上,有设定却没有深挖,因为大多做过3A游戏大作CG又有太多类型嫁接相似的痕迹,有些审美疲劳。观众大多是领先于创作者的,感官刺激第一次或许可以,但是后续如何现在下判断还为时过早,需要市场进一步的考验。

但是,并不是说Netflix和《爱,死亡和机器人》的冒险毫无意义,相反可以算的上为了让动画“走得更远”的一次伟大尝试

首先,这是针对用户做一次大型数据实验

在制作理念上,Netflix秉承了美国有线电视时代的创作理念,即不去试图尽可能争取最大基数观众群,而是依靠确立内容鲜明风格服务特定偏好群体。

而流媒体时代的最大优势就是创作者能够得到平台数据的及时反馈,根据提供的播放进度、观看完成度等一系列数据,监控片子哪些桥段受欢迎,互动行为也就更为明确。以《纸牌屋》为例,Netflix大数据显示订阅用户对大卫·芬奇和凯文·史派西感兴趣从而决定投资,而这次制作《爱,死亡和机器人》就是筛选偏好群体的过程。

IMDB近10万人评分为Netflix动画后续制作提供大量可视化数据。

其次,给予制作团队拿到动画电影市场入场券的机会。

短片是可以用最少的经费和时间去检验一个团队的方式。由于动画制作耗时耗力,相比动辄 90 分钟的长片,新人导演和学生总是会选择小体量的短片来进行艺术表达,同时磨炼自己的能力。

不思凡 在首次执导动画长片《大护法》之前,就一直以《黑鸟》、《小米的森林》系列等短片作品闻名;而《哪吒之魔童降世》的导演 饺子,也曾经以一部《打,打个大西瓜》火爆全网,由此得到了光线彩条屋影业的青睐。

此次《爱,死亡和机器人》制作从全球精心挑选出了来自美国、加拿大、法国、匈牙利和韩国五个国家的动画制作团队,足以让Netflix摸清各个团队的风格和制作能力,为其全球动画布局筛选工作室,为接下来有可能的合作打下一定基础。

最后,去探索动画的无限可能。

动画探索永无止境。由于短片较低的资本干预程度,往往也蕴含了更为纯粹和多样的创作自由,也更容易出现富有开创性的表达。中国学院环境里创作的作品风格很多元化,但在毕业进入市场后往往就失去了之前的“灵气“,相比于被资本推动做着不是自己喜欢的事情,希望通过短片这种形式让这批动画人能够持续进行创作,探索动画的无限可能性。

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