底层动画师的危机感？浅谈人工智能技术给动画制作业带来的可能性

• 2019-10-14 6:29:00 • 动漫资讯 • 阅读 356

人工智能是目前科技圈最热的话题，人工智能引入动画制作的话，能为我们带来什么？其实从标题就能看出，标题只能用“带来的可能性”，而不是“带来的变革”，说明目前人工智能目前阶段能做到的事情很有限，那么目前阶段，人工智能能为动画制作带来什么？我觉得它的核心，还是“提高效率”

动画制作目前主要区分两种方式，手绘和3DCG，人工智能的引入对两种动画制作模式的影响是不同的。

手绘，中间画的生成

目前，我们尚处于人工智能建设的初期阶段，绝大多数的运用都在“弱人工智能”的水平，因此即便是要把人工智能技术引入手绘动画的制作，能做的事情还很有限。就目前来说，发达的日本手绘动画公司也在寻求人工智能技术的导入，其中一个已经具备实战水平的方向，就是解决“中间画”的问题。

我们都知道，分原画，也就是关键动作，中间画，再衔接下一个关键动作，中间画的作用是让一个动作看起来更加流畅，就作画难度来说，原画远高于中间画，而绘制中间画的职业就是“动画”，动画的作画要求低，但是需要大量的重复劳动来实现，而交由人工智能，在2个关键动作中，自动生成中间画的话，那么就可以大大提高制作效率，如果该技术成熟的话，甚至可以节约人力成本。

但非常可惜，目前的人工智能技术的导入，即便是Production.I.G这样以技术创新优先的日本动画骨干级别的企业，依然只能做到轻度的中间画自动生成，并且还需要进行作画的修正才能实际使用，而修正需要花费的额外时间和劳动力，几乎把人工智能生成带来的效率优势给抹平了……所以，在技术改进方面，仍然有着很大的空间。但是，新技术的导入依然可以让我们看到，未来在手绘动画制作领域，人工智能技术的运用的无限可能性，甚至会从不断的技术积累，引发一次行业的革命。当中间画都可以轻而易举的用人工智能去自动生成，是不是，动画师未来就要下岗了？

动画师下岗，那怎么培养原画师

我们都知道，动画师是原画师的一个人才培养库，很多出了名的原画师，例如京都动画的池田晶子，都是从动画师一步步往上，慢慢成为原画，再成为作监的。动画这个工作，就是原画的后辈人才仓库，那么动画师如果被淘汰掉，那么学习原画就没有一个安稳的训练场，就好比学了开轿车的司机一下子要你去开卡车，学了民用机的飞行员一下子要你去开战斗机，跳过了动画的过程，一下子就把重心放在“关键动作”的绘制上，原画师是不是失去了一个稳步提升自己的空间？这对于动画制作行业来说，应该是一个重大的挑战。

人工智能上色

人工智能自动上色，已经不是什么新鲜事，pixiv就推出过人工智能上色程序，paintschainer也提供非常高效简便的人工智能上色解决方案。

目前就上色效果来说，还远达不到商业插画所需要的上色标准，即便是自娱自乐来说，还不够实用，但是动画上色比起插画来说，复杂程度要降低不少，并且也更有规律可循，如果有机构针对动画的上色方式培训一套AI算法，那么用作商业动画的上色应该不会这么困难。即便可能和中间画一样，需要人工进行修正，但是也会大大降低动画上色需要消耗的重复劳动的时间，提高工作效率，尤其是不断进步的AI在提高上色的准确度之后，上色也会变得更加快捷安定。

自动生成背景

很多动画追求真实的背景效果，往常的做法来说，是将真实的实拍照片，画下来，用虚构的色彩来完成，而人工智能的算法可以直接将实拍照片，变成一张卡通风格的背景，稍加调整就能实际使用在动画制作中，但是对于手绘动画来说，背景的绘制需求量远低于原画，因此背景绘制可能并不是主要的课题，但就实现的准确度来说，目前实用性是比较高的。

3D动画制作，自动生成动作和角色

目前人工智能技术同样可以运用到3D动画制作中，对于精度要求不高的路人角色，可以用人工智能生成的建模，自动去生成不同的动作，按传统的制作方式，即便是路人也需要去建模，去设计他们的运动方式和轨迹，但是运用了人工智能技术后，即便没有动画师的辅助，也可以非常轻松的完成路人的动作的设置，大大提高了制作的效率。

小结：人工智能现阶段已经可以让我们瞭望到的未来，就是大幅降低重复劳动的成本，提高动画制作的效率，但是说到头，我们想看到的，还是“人”来创作的动画，看的是创意，只要人工智能无法替代人的创意，我们看到的动画始终会是人的智慧创作出的结晶，人工智能起到的作用是辅助和提速。至于要“超越人类的创意”，短期内我觉得是看不到的，如果“强人工智能”出现，甚至“超人工智能”出现，那就不仅仅是对动画制作，对整个人类世界都会是巨大的变革和挑战。