阿凡提动画电影：中国经典动画传承的药引，《阿凡提之奇缘历险》

从手工木偶变为CG木偶，从微缩布景变为三维场景，从胶片拍摄变为数字化生成，曾经的偶定格动画与今天的动画电影技术结合传承，跟着传承的还有老一辈动画人的精神和传统。

《阿凡提之奇缘历险》海报

电影上映前，该片的艺术总监胡兆洪接受澎湃新闻记者采访。胡老退休多年，被《阿凡提之奇缘历险》剧组“返聘”，参与了整个电影从无到有的过程，也自然而然站到了年轻人一边，时而和“艺委会”其他美影厂的老前辈们据理力争。

最初希望回归传统

上海美术电影制片厂早年出品的动画，几乎都是“艺术品”。水墨动画、木偶动画、剪纸动画、折纸动画等以中国美术元素为基础的动画片，在物资匮乏的年代里，却发展出独特的艺术高峰，木偶动画也是其中的重要分支。

曾经给“80后”带去《镜花缘》《西岳奇童》等童年回忆的胡兆洪是偶定格动画方面的“老法师”了，他告诉澎湃新闻记者，最初“阿凡提”重登大银幕的计划，也是希望可以复兴曾经的美影技艺。

胡兆洪

“前期是希望把新版的《阿凡提》也做成偶动画的。也是希望一边出作品，一边恢复美影厂一些传统动画的工艺手段，并且培养队伍人才，所以也把我引进进来。”

1980年代，胡兆洪参与了《阿凡提的故事》后几集的创作，担任摄影的工作。彼时美术片正经历媒介的变革，从艺术短片转向电视小荧幕，当时也没有什么IP的概念，因为收视效果好，就一部接一部地做了10年。

经典木偶系列动画《阿凡提》

胡兆洪介绍说当年的制作流程：那时美影厂有专门制作偶的部门，多的时候有百来号人，拍摄的时候，四台机器同时开拍，也会同时做许多个阿凡提，在不同的场景里面摆设，这个场景摆好在拍的时候，下一个场景就进入布置，同时好几个组都在工作。

每一帧画面，都是一张照片；一集动画，要按下数万次快门，无数记者问起过他做定格动画困难的地方，他说自己从来回答不出，“每天，都会那么烦那么琐碎，但都是这么过来的。很少，虽然也有因为工作疏忽造成的巨大返工，但也不是什么值得说的事。做美术片，都是做完之后看着挺好玩，但真正做起来是非常枯燥和单调的。但是做美术片一定要有激情，脑子里的梦要做得足够长，不能一会儿就醒了。”

让新技术呈现旧质感

但在实际的操作过程中，传统的工艺如今已经难以承续，新的故事需要更大的世界观和场景假设，纯手工的制作并不能满足。

胡兆洪也提到团队考察了国外如今做偶动画的先进技术，“国外的3d打印，需要大量的资金，但我们说的困难，资金不是第一位的，投资人看得到回报，有好的信心，就会有人来投钱。”但最终在实践中发现，因为无法配套大量的财力、时间和人力，最后团队还是选择用电脑CG的方式来做。

电脑CG方式制作的新阿凡提形象

事实上，因为阿凡提的故事不再局限于小门小户的小打小闹，因此需要更大的空间，电脑制作对于人偶的表现力、自由度会比原来丰富得多。

尽管如此，新的动画依然希望尽可能还原原有的偶动画的质感，“包括手工的痕迹，就像以前手工做的布偶，表面会有布的纹路，这对于计算机来说是一项巨大的工程。”胡兆洪说起了新的挑战，“如果是一个真的布偶，不管怎么摆弄，观众看起来都是自然的，但到了计算机上任何一点微小的变化，制作中都可能会矫枉过正，反而让人觉得假了。”

阿凡提的小毛驴

“很多人说现在有电脑方便了，其实电脑上制作的工程量是大得多的。现在可以说这个结果是团队尽力的。”

除了画面上的人物，整个故事的创作包括场景的设计也回归了老美影的创作传统。过去为拍摄《阿凡提的故事》，美影厂组织创作小组前往新疆采风，这一次年轻的团队同样也去当地考察生活。如今片中“葡萄城”依山而建的高台民居，核心道具“达瓦孜杆” 都源于采风的收获。

经典翻拍必然背负压力

过去的《阿凡提的故事》取材自民间，是散落的民间记载和口头传诵的小故事，要改编成进入院线的大电影，并不容易。“一开始是根据第一集《种金子》的故事，发展出一个新的故事来，剧本发展一轮的修改，金子最后所剩无几。”胡兆洪说，“过去的阿凡提故事都是基于特殊的历史时期，社会结构矛盾，都很典型，有钱人是坏蛋，阿凡提帮助穷人出主意，解决矛盾，惩罚坏蛋。今天的意识形态，已经改变构建出来的世界，你需要有更大的世界观和更大的情怀，不是做一个小打小闹的小品，还是要解决老百姓更大的生存危机，以及融入当代的元素，比如环境问题。”

新阿凡提故事中，让阿凡提动心的葡萄城姑娘古丽仙

于是，阿凡提新历险中也加入了不少创新，比如阿凡提的年纪更轻了，过去的智慧大叔现在更像个青年小伙儿，也会看到漂亮姑娘动心。巴依老爷依然贪财，但并不是真正的大反派，甚至还有正面作用。这些改变一度让老一辈的动画人们表示难以接受，连胡兆洪自己也说接受起来需要一个过程。

对于经典动画新拍，胡兆洪知道年轻人压力重重，也希望观众们对新一代的动画人多一份宽容。

阿凡提故事里的反派，巴依老爷自然也不会缺席新电影

胡兆洪自己曾经续拍《西岳奇童》，对于“续貂”这样的事情感慨颇深。

1985年，上海美术电影制片厂改编“劈山救母”的故事拍摄而成的木偶电影《西岳奇童》上映，但影片只拍摄了上集，便因为导演靳夕去世等种种原因停拍，此后不断有观众通过各种渠道表达希望尽快看到该片完整版的愿望。2006年，上海美术电影制片厂决定重拍完整版的《西岳奇童》，胡兆洪正是导演。“经典，对于后来的动画人，尤其是年轻人，其实是很沉重的。”胡兆洪说。

“我们脑子里的经典，是经过时间优化的。过去的经典，是因为老一辈在那样的特殊年代，在那样困难的环境下，依然在形式上作出了新的追求，令人佩服。我们要效仿的是他们的追求。但同时还要明白经典是因为成为了既往生活的印记，这也是好作品的魅力，它不是没有缺点，如果按照今天的标准对它进行文本的分析，它也不是完美的，但它已经形成了对人的影响，也因此成为了经典。”

影片即将上映的国庆档，热片云集，问胡兆洪对于票房的期许，他说，“不好说，看着这是部可以看看的片子。”胡兆洪也做好了可能会有观众不买账的准备，“对于经典来说，观众的要求会更严格。换做是我，我也会这样想，我喜欢的电影如果被重新演绎，我会觉得对我心里的感受是一种打扰，所以他们的不满也是情理之中，我们不可能要求观众都是冷静的，但说风凉话往往容易。‘阿凡提’是一个美影厂的经典IP，它有它的优势所在，我们希望它是一个药引子，吸引人们继续来关注国产动画的传承。”