正义联盟动画电影：这部4小时的《正义联盟》为何显得如此特殊？究竟是有多优秀

导剪《正联》一直备受瞩目，随便放出点物料都上热搜，当然仅限于影迷粉丝，圈外人关注的不算太多。
我也就算个DC路人粉，作品都看了，没花太多精力研究，但对导剪版的份量还是明白的，昨天青岛有个小型影迷活动，四小时一口气看完，今儿就聊聊观感，请注意海报上方的“Zack Snyder‘s”字样。

导剪版《正联》的背后有个巨曲折的故事，堪称影史最大规模粉丝应援行为艺术，我先大致说说，你会明白《正联》导剪版为何不止是一部单纯的电影。

2012年漫威《复仇者联盟》横空出世，刮起一阵超英组团旋风，此前漫威精心布局4年，一举成就《复联》票房口碑双丰收。

隔壁死对头DC坐不住了。

要知道DC的影响力长时间碾压漫威，超人蝙蝠侠是最老牌超英，2008年之前，除了美漫迷大多观众对钢铁侠、黑寡妇、雷神等认知度很有限，现在小弟竟然一跃成了龙头，华纳（DC的东家）气不打一处来，立flag要创建自己的超英组团——《正义联盟》。

论家底儿DC还是很厚的，从两大王牌开始，2013和2016年，陆续推出《钢铁之躯》和《蝙超：正义黎明》，借助他们的超高人气为组团铺路。

可现实很骨感，两部影片上映后票房不赔不赚，口碑两极分化，华纳高层并不是很满意，之前给影迷画大饼的DC处境尴尬。

这一切的背后，都有辣个男人的影子，他就是导演扎克·施奈德。

扎导美术出身，他作品中充满诗意慢镜头和浓烈油画美，个人风格极鲜明，《斯巴达300勇士》的成功让扎导成了电影公司的香饽饽。

2009年的《守望者》后，在诺兰引荐下，扎导成为华纳钦点的DCEU（“DC拓展宇宙”简称）总舵主，负责正联及周边作品开发。

但风格越强意味着争议越大，扎导粉丝说他部部史诗、帧帧壁纸；批评者说他中二装B，不会讲故事，两方形成拉锯之势，只要扎导有作品上映就会开撕。

扎导镜头下的DC也在两极分化中艰难前行，漫威路线很明确：降低理解门槛，抓住大众群体，主角虽都是超级英雄，但漫威赋予他们凡人属性，打嘴炮逗闷子泡妞耍帅，怎么亲民怎么来。

而《钢铁之躯》《蝙超》的内核黑暗深邃、苦大仇深，重点是“神性思辨”，看看下面这张剧照，和基督教的仪式很像，川普就曾经在白宫搞过。

你能想象，这种严肃内核必然洗掉一大部分只想图个乐儿的路人观众，票房好才怪了。

扎导确实有追求，但问题来了，超英电影太费钱，每部成本少说2亿美刀，金主华纳受不了了，看漫威抱元宝自己却在讨饭，这是艺术与资本与生俱来的矛盾，一个想要票房一个想要创作，下图就是曾虐过扎导的“刽子手”。

2017年王炸《正义联盟》上映日渐临近，可扎导和华纳却因片长问题产生激烈冲突，扎导成片剪出四小时，华纳认为简直疯了，这个时长哪个影院愿意排片呐！坚决要求控制在两小时，扎导是个有脾气的导演，两边就如此僵住了。

这时发生了一件意外，它改变了一切。

扎导的华裔养女秋（Autumn）突然自杀身亡，同时事业上的不顺让人心力交瘁，反复权衡，扎导最终决定回归家庭，抚慰因秋离世造成的创伤，于是辞去《正义联盟》导演一职。

当时电影已快杀青，后期刚起步，华纳本就对扎导不满，一辞职刚好就坡下驴，找来隔壁《复联》的导演乔斯·韦登（尾灯），进行大量补拍，剪辑成院线版《正义联盟》，片长刚好两小时，符合华纳预期，反正不是自己的亲仔，尾灯删减起来不心疼。

2017年11月17日尾灯操刀的院线版《正联》如期上映，有1说1，这个版本也并非一无是处，就是给普通观众看的商业娱乐片，但翘首以盼的影迷傻眼了，亲娘嘞不是内味儿！期待几年的王炸竟然是部爆米花…..剧情乱来、充斥着尴尬搞笑、人物被删得七零八碎。

一片喧嚣声中，《正联》票房与口碑创下历史新低，投资3亿刀只收回6.5亿票房，面临巨额亏损，离华纳的10亿小目标相去甚远，《正联》非但没能让DC复兴，甚至直接跌入谷底。

粉丝对华纳的声讨轰轰烈烈，恨屋及乌，怒火也烧到补拍导演尾灯身上，把临时拉来的补锅匠骂得体无完肤。

正在全员懵逼之时，一个华纳内部的“挺扎派”，把尾灯补拍整容的全过程爆出，一时间扎粉震怒，痛斥华纳强奸艺术。

另一边扎导也有意无意承认，这不是他的原片，但现在身处漩涡，同学们较难看到《正联》真容了。

于是一场粉丝与华纳间的拉锯开始了。

愁云惨雾之际，一伙骨灰级粉丝集结起来，在网上发起“ReleaseTheSnyderCut”（放出导剪版）运动，短短几天争取到海量请愿签名。

三年来运动如火如荼，连演员和扎导本人都参与进来，甚至有粉丝包机拉横幅，去漫展上恶心华纳，这执着的劲头也真是没sei了。

2019年底，华纳开始重新探讨导剪版可能性，去年终于实锤，华纳愿意拿出7000万美元补拍，随后将在自家HBO MAX流媒体频道上线《扎克·施奈德版正义联盟》，消息一出影圈瞬间引爆，扎粉陷入狂欢。

有同学可能会问，导演剪辑是什么？它有这么重要么？

导演剪辑，顾名思义就是对电影的裁决权，这象征导演的至高权力，当下只有诺兰等极少数大牛才拥有导剪权，好莱坞一直奉行制片人中心制，话语权长期被投资方垄断，希区柯克、托纳多雷、科波拉、斯皮尔伯格，这些大导演都毕生在与资方争夺导剪权。

资方的决定一定就错么？也未必，比如《天堂电影院》就是在制片人主持下剪的，获得口碑票房的巨大成功，托纳多雷的导剪版太艺术，反而不那么广为人知。

平时的惯例是，在上映后会发行导剪版碟片，导演满足追求厂商再赚一波，但像《正义联盟》这种，靠着粉丝倒逼厂商，又拿出几千万补拍的，影史上非常少见，甚至有人认为它会改变好莱坞的游戏规则。

当然华纳也不是搞慈善的，粉丝的大力呼吁是一部分，背后的商业逻辑是可以为HBO MAX引流，但无论怎样吧，事儿总算是办成了。

3月18日导剪版如约上线（就不提泄密那件破事儿了），烂番茄等网站陆续放出口碑，大多是中上评价。

作为一个吃瓜路人粉，我还是自信能摘掉粉丝滤镜的，扎导这次用了非常少见的1.33:1复古画幅，为的是让观众看到更多，但看惯了宽银幕的观众可能会不习惯，两边有很粗的黑边。

先前很多人一直以为，院线版把导剪版改的面目全非，完全就是两部电影，看下来不是，剧情整体框架还是一样，英雄组团然后打荒原狼，更高级别的Boss达克赛德出场不多，所谓17院线版，大致是经过压缩后的导剪版。

《正义联盟》有个胎里带的缺陷：铺垫不够，《复联》上映时钢铁侠、美队、雷神、浩克都已有了单体作品，无需介绍太多直接讲故事，但《正联》截止到17年只有蝙、超和女侠，海王、闪电侠、钢骨都需要相当篇幅。

尾灯的策略是粗暴剪掉，而扎导是巨细靡遗铺开，丰满确实丰满了，但八成会让路人观众觉得冗长，2个多小时过去，团还没组起来…..

扎导是个神奇的导演，他在短时间内往往讲不好故事，不追求高效，而偏爱渲染氛围情绪，这次获得完全自由，怎么爽怎么来，大量高速慢镜头，放自己喜欢的歌，这种MV风格喜欢的就很喜欢，不喜欢的就会觉得拖。

扎导是个音乐迷，挑歌口味没得讲，闪电侠救人那段很赞，我也能理解尾灯为什么删掉，和主线剧情关系不大，更多是渲染闪电侠性格，但他在院线版里是工具人…..

前半段最爽的当属亚马逊女战士与荒原狼的激斗，够悲壮！

组团完毕后，叙事开始起节奏，大家会惊讶发现，《正联》最出彩的人物成长竟然是钢骨那条线。

在扎导最初构想中，钢骨父亲斯通博士是串联始终，他有优越的学历和生活，儿子是百年难遇的橄榄球奇才，可惜总忙于事业忽视家庭。某天妻儿遭受车祸，儿子炸得浑身上下没一块好肉，惊慌失措下直接拿母盒给儿子物理治病，不成想居然造出了机械人钢骨。

钢骨本来就与老爸不合，现在把自己变成了机器人生不如死，俩人几乎断绝父子关系。斯通博士明白对儿子亏欠，总明里暗里帮助钢骨重拾自信，最后甚至为助正义联盟一臂之力牺牲自己。

他的死也是钢骨成长的催化剂，两人父子情格外动人，当他面对母盒幻象说出那句：I’m not broken，泪目啊！

尾灯的院线版把钢骨剪成工具人，砍掉多数性格细节，难怪导剪运动中，钢骨的饰演者雷·费舍尔最积极，现在看来，的确他蒙受的“不白之冤”最多。

除了钢骨，闪电侠小伙也获得重生，后半段给母盒充电时的刚毅有了厚度。

院线版另一个被人诟病的地方，是为了烘托大超严重削弱其余五人战力。蝙神海闪钢跟荒原狼僵持大半部戏，结果被超人几下就秒了，只凭一个超人能解决所有问题，所谓联盟又有什么意义呢？

导剪版中正义联盟的通力合作是有目共睹的，海王和钢骨的组合技，闪电侠依靠神速力逆转战局，蝙蝠侠的领袖气魄，神奇女侠的致命一击。

一个超英联盟协作必须大于个人能力，这样才有组团的意思。

正方更强大，反派也更好发挥，荒原狼的形象气质都有大幅提升。

结尾扎导补拍了一段末日噩梦，蝙蝠侠、钢骨、闪电侠、媚拉、丧钟、小丑组成游击队，对抗黑化后的大超。

这段剧情对照着漫画《不义联盟》，片中小丑和蝙蝠侠拌嘴，此段剧情争议挺大，有粉丝猜测是说蝙蝠侠爱上超人女友露易丝，整出了不少幺蛾子。

扎导补拍这一段，大概是替自己的DC事业做个总结，毕竟《正联2》影子还看不见，目前DCEU正以温子仁工作室为主轴，聘请新人导演进行重建；除了主宇宙，《小丑》、《新蝙蝠侠》等番外作品也比较有潜力。

扎导也渐渐走出正联风波伤痕，近期还跟网飞合作丧尸片《活死人军团》，即将在今年五月上线，要知道扎导的成名作正是经典丧尸片《活死人黎明》，如今重拾拿手好戏，还是挺值得期待。

观感大体就这些，我觉得对普通观众来说连续看4个小时确实有难度，剪一剪3个小时会更舒适，不过粉丝会说：4小时我们都没看够！

导剪版《正义联盟》更多的是粉丝向，扎导补拍一分钱片酬没拿，就是想完成个心愿，这么宠粉的导演现在不多见了。
不管怎样，尘归尘土归土，一切的喧嚣都将随着本片的上线而落幕，就祝DC和扎导各自安好吧，毕竟曾经爱过。

收工。