又暴露年纪了
《我为歌狂》的情怀杀,其实杀了好几年。
最开始是说动画版要重制,后来又宣布要做第二季,再来是真人版正在筹备的消息,电视剧的备案也在最近被公示出来了。
但以上总总都比不上今天,@我为歌狂官微 把动画版第二季的官方设定图直接甩了出来,瞬间沸腾了我的首页。
看着更华丽的画风,本人的脑子里一瞬间滑过很多弹幕:
比如90后天天闹腾着脱发秃头危机,但是主角们的发量怎么越变越多了?
以前叶峰长发飘逸,楚天歌顶个小刺猬头,用现在的审美角度来说,两位颅顶都低到惨烈。好在十几岁的大小伙子都气血充足,脑袋顶上没有明显发缝,我们也不会去想男主们长大了会不会面临“地中海”难题。
但十八年过去,大家脸部线条更顺滑流畅了,眼睛也因为自带上挑的猫眼小烟熏效果而被放大了几倍,颅顶问题得到有效解决不说,发型也是蓬松柔软的。
你看,盖世爱那刘海已经炸出来了,帽子根本压不住。
又比如Happy女生乐队,也已经实现了全员女团化。
回看一下当年的画风,麦云洁用小卡子别住前刘海的双辫发型,冬冬的灰色男仔头,还有双胞胎姐妹的中国娃娃式小啾啾,配合抹胸喇叭裤和那个年代才流行的长筒袜套,时髦又个性明确。
今天曝光的先行图里没有Happy各位的正面照片,但是看得出来Maggie的打扮是走“下身失踪”风格,双胞胎姐妹是齐刘海丸子头配宽松卫衣和短裙。
虽然很符合现在姑娘们的打扮思路,可对比起来总觉得好像缺了点什么。
可能是没了那种像小刀一样割开平乏学生时光的锐利感,因为青春懵懂时追梦,总是会不管不顾的。
不过比起这些,我更在意的是现在故事应该要怎么讲。
用现在的评价眼光来看,《我为歌狂》其实是很老套的:
世家子弟楚天歌,在家是父母的“小甜心”乖乖熊,在学校是师长同学们眼中的钢琴天才优等生。
但他不喜欢古典音乐,反而对流行乐很感兴趣,不仅跟盖世爱一起偷偷地把广播体操音乐换成自己写的劲歌,还要成立南华高中第一支乐队。
要做像模像样的乐队,就得招有实力的成员,虽然楚天歌和叶峰在各种意义上都不对盘,但大家还是跳进了一个篮子,为了“OPEN”赌上各自的尊严。
在相对严格的高中校园里做乐队是件很不自由的事情,不能耽误学习的同时,老师也希望这群出尽风头的人能够听话、能够去挣点表现,而不是带动更多人一起放飞自我。
越是重压,两位势如水火的男主越能为了同一个目标去努力,甚至慢慢理解和尊重对方。
在彼此磨合的过程里,OPEN乐队也得到了专业人士的青睐,要在更大的舞台(电视台比赛)上去证明他们潜力无限。
而几位主角和身边人的关系也因为OPEN乐队而逐渐缓和明朗起来:
叶峰和他爹终于理解了彼此,和丛容的双箭头也打得牢牢靠靠;楚天歌的父母接受了儿子对流行乐的偏爱和执着,楚天歌也跟Maggie表了白……
新鲜吗?不新鲜。
2002年的媒体评论文章就说这是一部套了日式外壳的动画作品,从形式到叙事都沿用了日本动漫已经实践过无数回的模板。
无论是《灌篮高手》,还是后来的《龙樱》《灌篮高手》,你都能感受到相同的叙事节奏。《我为歌狂》是标准的追梦片,起承转合完全按照教条,进行得相当规矩。
戏剧冲突的营造和解决也来得非常轻巧,不管是亲子关系的和解,还是学业与爱好的平衡,都没有进行过多挖掘,总之“被音乐打动、被热情打动”是这部动画片里的万能钥匙。
但我们为什么会被打动,因为它有自己的时代意义:
导演胡依红在2015年的节目里回忆,在《我为歌狂》之前,上海美术电影制片厂几乎是从来没做过贴近生活的作品。
之前夸《哪吒之魔童降世》时也说到过,国产动画是在改革开放后才尝试用更广泛的题材去纠正“动画片即儿童片”的偏见,又是在1995年后才放开了统购统销的计划经济政策,开始市场化。
跨入21世纪之前,上海美术电影制片厂的创新代表作还是《宝莲灯》。
但在进入2000年之后,境外的影视动画作品大量涌入,对我们的国产动画造成了冲击,胡依红是带着某种焦虑在做《我为歌狂》的。
所以她做了吃螃蟹的人,推了校园题材,而且让男女主角在里面拥有了正常的“少年心性”——思慕异性、单恋、吃醋、谈恋爱……
“不能只是刷题刷题,这样好像青春也太‘那个’了吧”,时隔多年导演在回忆当初设置剧情的时候,还是会有这样的感慨。
想想当初的我们,是在《鸭子侦探》《可可的魔伞》《财宝小狐狸》《水浒英雄秀》等作品仍然占据主流的情况下,猛然打开一扇新大门:
那里的学生可以大胆说出“我喜欢你”,可以为了梦想而任性地把严肃庄重的指定大赛表演曲目改成自己创作的“动次打次”劲爆音乐,也可以为了一个约定而放弃努力了很久的表演机会……
多新鲜,多有趣啊。
但这种“耳目一新”是有赏味期限的。
一旦过了那个为了梦想不顾一切的年纪,一旦接触了更多元更成熟的同类表达,OPEN乐队就不那么吸引人了。
当初《我为歌狂》还尝试了动画周边产业的各种衍生开发,包括推出同名小说集、音乐录音带,还搞过舞台剧,主角是那时年少的胡歌和袁弘。
电视剧也不是没有过,说出来大家可能要气死。
丛容是姚笛演的,Maggie找了刘芸,叶峰的扮演者季晨其实是个帅哥,可惜妆化效果灾难,故事从二次元搬到三次元,不现实感也被放大了。
原有IP的可持续开发性在面世几年后就已经被打了折扣,要用怎么样的方式来面对2020年的观众需求呢?
还有一个很现实的问题是,现在还有人能写、能唱出来《有梦好甜蜜》吗?
当年胡彦斌是天降紫薇星,参加比赛被小室哲哉看中,给《我为歌狂》做音乐也是经过千挑万选。
16、7岁的年纪正好贴近角色,创作东西青涩却符合故事整体氛围。
胡彦斌也说,那时候唱片行业最是鼎盛,新人层出不穷、唱片公司肯卖力打造,整个环境都是欣欣向荣的。
但现在整个环境都在下沉,大家都听舞曲、嘻哈和民谣,想再找一首像样的慢板抒情都很难了。
《我为歌狂》大红是天时地利人和的结果,它还能被完美复制吗?我想先打一个问号。
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