日本动画公司引入AI技术进行创作,AI真能为行业带来福音吗?
众所周知,日本的动画技术水平已经走到了世界前列。从手绘漫画到计算机动画(CG)再到运用软件、AI(人工智能)技术制作动画,动画技术随着时代的变迁在发展。未来动画制作能否完全交给AI?让我们来看看日本动画技术的发展现状。
用软件自动描画
“只需要分别画好起始帧的画面,再通过系统便能自动完成连续的动画制作。”这不是幻想,诞生于新加坡的动画软件“CACANi”已经实现了动画界的这一梦想。
CACAni于上个世纪90年代起开始开发,2010年之后逐渐用于日本动画制作。CACAni是一款用于二维动画制作的软件,能够自动生成矢量化的中间帧。任意给出两个或两个以上的关键帧,CACAni就能自动生成中间帧。这些中间帧采用矢量表达,没有数量和精度上的限制,也就是说要生成多少个中间帧都可以,中间帧的精度要多高都可以,而且不会产生额外的费用。像《足球小将》、《炎炎消防队》等人气动画的广告上都有CACAni的名字,这些动画都是由富士电视台旗下的David Proudction动画制作公司制作。2018年,David Proudction公司与CACAni达成伙伴关系,今后将共同致力于动画制作和开发。
《足球小将》
动画制作公司在技术开发中会遇到诸多难题,例如怎样才能展现动画人物表情细微的变化,还要能够描绘多个角色的动作变化?怎样在变动既有绘画线条的同时不会产生新的线条?此外,日本动画还要强调动作的增强和减弱,帧数变化没有固定的比例。对于制作公司来说,每一次尝试都需要花费巨大的成本。因此CACAni软件的开发可以在很大程度上降低制作成本,缓解行业人手不足的压力。
《炎炎消防队》
与写实作品相比,动画制作难以降低成本
写实的电影、电视剧、综艺节目等作品的制作费用可以想办法削减,但是动画制作的成本却很难降低。30分钟的动画作品的制作成本无论如何也无法降到1000万日元(折合人民币65.2万元)以下。动画制作成本高的主要原因就是绘画部分的人工和时间成本。动画制作经费的预算主要由“人和时间”决定。绘画部分又由动画作家的创造力和技能决定,而拥有较高水平的动画作家需要经过长年累月的培养和锻炼。目前日本动画行业正在面临着动画人才短缺的难题。
此外,用CG制作动画的过程较为复杂,动画公司不得不加大设备投资。因此毫不夸张的说,动画制作就是一门“烧钱”的生意。
利用VR
为解决动画制作的成本问题,技术开发企业开始研究如何简化中间帧的制作成本。爱贝克思集团控股公司(avex)旗下子公司Avex technology与VR开发公司XVI.Inc共同研发了利用VR绘画的技术“AniCast Maker”。该技术可以利用VR实时变换动画图面,省去了描画技术和CG操作。无需CG和描画技术的典型案例就是虚拟主播“VTuber”。有了新技术,动画制作就可以节约人力和时间,提升制作效率。
引入AI技术
今后动画行业有望通过AI技术提升动画制作的自动化水平。AI具有高度判断能力和深度学习能力,运用到动画制作领域后不仅可以降低成本,提升效率,还能带动技术研发。
今年2月,世界领先的网络服务公司DeNA在“DeNA TechCon 2019”上宣布,今后将使用AI技术自动生成动画。AI制作动画的过程与CACANi一样可以自动生成中间帧,但是AI制作的是3D角色。DeNA在原有的自动填补写实动画的“Frame Interpolation”技术基础上提升了技术水平,今后可以完成更加复杂的中间帧制作。
2018年OLM宣布将把AI技术引入动画制作的自动彩色软件中。也就是说,今后给动画上色的工作就给了AI。
但是AI真正运用到动画制作中需要花费时间,还有很多难题要攻克。例如运用技术完成自动上色后必须经过人工审核,最终还是需要投入人力,无法真正提高效率。
AI技术可以走多远?
人们对AI技术应用于动画领域最大的困惑就是“AI到底可以将动画制作的自动化发展到什么程度?”游戏领域的AI专家三宅阳一郎先生说:“AI最擅长学习,自动化的发展程度要看学习的数据量。”也就是说,AI掌握的数据越多,就越可能创造更多的价值。例如动画大师金田伊功在上个世纪末创作的人气动画《剧场版 银河铁道999》,片中人物动作画面的强弱变化处理的非常好,场面复杂多变具有层次感,AI可以学习金田先生的创作风格,未来有望再现“金田作画”。
《剧场版 银河铁道999》
AI带来的负面问题
使用AI技术本身也需要投入资金。三宅先生认为,AI要学习的大量数据和资料需要人为做好前期工作,数据导入后更新的成本才可能会降低。随着AI自动作画技术的普及,每部作品的制作成本应该也会逐步降低。
虽然AI和软件可以帮助解决动画行业的人手不足问题,但是实际操作并非这么简单。简单的动画可以使用先进的作画系统,但是复杂的绘画还是需要动画师亲自动手,动画师的工作负担反而更重了。最终劳心费事的工作都留给了人类。
动画师的主要工作就是集中精力发挥创造性,但如果创作公司不调整薪资待遇,恐怕难以留住人才。此外,今后如何培养年轻的动画师也是个问题。一般动画师要学会基本的动画基础,随着自动化的普及,AI取代了基础性的工作,年轻动画师将缺少基本的制作经验。
动画需要创造性
动画制作的自动化只是能够简化工作量,但是动画不仅是技术更是一门艺术,需要能够带给观众带来感动,而感动的来源就是创造性。仅靠AI自动化系统无法发挥创造性。因为动画的创造性不仅体现在绘画中,还体现在现实中没有的形象、美术、动作、世界观等内容。
奥斯卡最佳动画提名的入选条件之一就是“能够让观众感动”。这里的动画作品包括手绘和CG,也就是说智能技术制作的动画不在动画作品范围内。因为“动画就等于创造感动。”
在数字化时代的今天,AI技术已被广泛应用于众多行业。AI制作动画的过程仍然面临着诸多问题和挑战。今后动画设计或许也能够实现自动化,但是技术的进步仍旧无法解决“创造性”难题。虽然AI能够再现动画大师的技术,却无法创造新生事物。一味的强调自动化反而会让动画产业失去创新的基础。AI也许永远无法超越已故动画大师金田伊功,因为他的卓越之处就在于“创造了谁都没能想到的绘画。”
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