打破“续作毁原作”的魔咒,这部60年的冷饭做到了

打破“续作毁原作”的魔咒,它竟然成了今年意外收获的惊喜。

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倒不是说非得拍个前无古人后无来者,可既然改编,观众就要看个不一样。

当然也不能完全不同,不然你还拿什么做观众在故事上的共情点。

这就涉及童话故事改编时,需要注意的两点:

童话的理想性

童话的现实性

所谓理想性,是在保留原有故事人物元素的基础上,保持其故事对美的向往。

而现实性则指情节的反转与人物的颠覆,以及对现实社会中的残酷隐喻。

这两点如果能达成融合,童话改编电影就算成功。

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这次的美,不基不腐

首先,童话得保证美。

没错!就是颜值舔屏的那种美。

安吉丽娜·朱莉继续扮演女巫老娘玛琳菲森。

高耸的颧骨,白皙的肌肤,深邃的眼神,一袭黑衣,绿光萦绕,邪魅得不可一世。

时不时还跟小公主上演“打是亲骂是爱”的高甜戏码。

这样的后妈请给我来一打。

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与颠倒众生的后妈相比,艾丽·范宁饰演的睡美人爱洛公主,则负责可爱与果敢。

最近迪士尼公主的银幕形象大有改观,来得了小鸟依人,也可以驰骋沙场。

面对摩尔森林的灭顶之灾,小妹各种翻墙跳窗。

给你一枚女战士徽章,不怕你骄傲。

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此外,与老娘朱莉演对手戏的,是公主的婆婆,米歇尔·菲佛。

昔日的“猫女”收敛性感,大走端庄华美风,盛气凌人,明是一团火,暗是一把刀。

嗯,是我想象中婆婆的亚子。

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老娘、女儿、婆婆,清一色逆天神颜,美得观众欲罢不能。

场景建构上,无是宫廷城堡还是摩尔森林,让人看了之后都想启程去寻找这样一个世外仙境。

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除了表象上的美,内在结构上的理想性也是重中之重,而在电影《沉睡魔咒2》中,则主要体现在大团圆式的结局。

或许大家会反驳:

大团圆结局恰恰是童话的谎言,是不真实的表现,为什么童话改编故事,还保留这样一个happy ending呢?

解释前,先看几个例子。

之前看过一部改编自《豌豆上的公主》的动画短片,结局从原本王子与公主结婚,改成了公主觉得王子虚伪便离开城堡。

其实安徒生原意是想讽刺贵族的矫揉造作,真正的公主不过是一点苦也吃不了的花瓶。

改编版本,把现实意义直接点出,反讽成了骂街,过于直白,缺少回味。

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相反,另一部动画《反叛的童谣》在改编上就显得高明许多。

故事杂糅了《小红帽》《白雪公主》《三只小猪》里的角色,完全颠覆原著。

小红帽成了赏金猎人,三只小猪成了贪心商人,大灰狼则是痛失两个侄子的复仇天使。

这不是需要强调的,重点在结尾。

复仇心切的大灰狼潜入小红帽、白雪公主的家中,想吃掉她们的孩子,但最后在讲完故事后,老狼放下仇恨,悄然离去。

故事没有以血腥情节作为结尾,但团圆的结局更反衬出之前人心的凉薄,并对真善美发出呼告。

这便是童话真正的意义:

以结尾的美好,反衬过程的残酷,使受众珍惜世间来之不易的感动与美好。

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结尾的美好,需要过程的辅助——去血腥化的处理方式

不知大家有没有发现,现在很多童话改编电影除了不正面给死亡镜头外,还会把恶人的死进行一番美化,淡化为一种抽象的惩罚。

在杀死精灵时,除了鸟人灰飞烟灭外,一些精灵则是变成了自然原有的样貌,如树精灵就直接成了一棵真正的树,有点像《西游记》中妖精被打回原形的设定。

相比于第一部,此次坏人结局的处理也做了美化。

米歇尔·菲佛饰演的反派婆婆,按以往故事发展,就得像第一部那个渣男国王一样坠楼丧命。

但在其落败后,婆婆仅仅被鸟人一番捉弄,最后变成山羊以示惩戒。

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除了反派结局上的美化,次要人物在《沉睡魔咒2》中也从之前的功能性符号,成为有行动的、有性格的形象。

第一部中那三个没什么用的花仙,在第二部中为解救众人,蓝仙子牺牲自己。

通过情感升华,增加角色的分量,便回到了动画中对几位仙子的正面烘托。

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近几年,迪士尼改编动画都会打情感上的擦边球。

比如《美女与野兽》中对同性恋的暗示,以及《沉睡魔咒》中对于母女“姬情”元素的融入。

可能是惯性使然,这次沉睡的主角不是公主,而是国王,所以为了贴合真爱之吻,我满心期待:

王子出于对父亲的爱,然后来一个真爱之吻,把老吻醒。

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第一部中咒的是公主,解咒的是老娘。

第二部中咒的是国王,没成想解咒的却是女巫毁掉织布机。

问题是上一部明明说这个咒语无解啊,只有亲亲抱抱举高高才会有效。

反正咒是你下的,解释权归你吧。

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这次的暗,是逃不掉的背叛

说完理想性,再来聊聊改编中涉及的现实性。

从女巫玛琳菲森来看,她是一个典型的英雄形象

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从上世纪六十年代起,新好莱坞时代的“电影小子”们,就开始将主角塑造成“反英雄主义”人物。

最近在《小丑》中饰演脱口秀主持人的罗伯特·德尼罗,就曾在老马的《出租车司机》《喜剧之王》《愤怒的公牛》中出演过此类形象。

刺杀总统、绑架明星、暴力不羁等行为方式,都让观众对传统主流价值进行了反思。

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到了新千年,最经典的反英雄当属杰克船长,邪魅勇敢,杂融了痞气与正义两种气质。

之后漫画英雄电影如火如荼,传统价值与现代价值间的碰撞越发激烈,滋生出一批类似小丑、死侍这样的角色。

他们以理性的态度行使着自己的原则,并试图揭开这个世界虚伪的面纱。

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某一领域的价值观越固定,当电影主旨出现颠覆时,反英雄主义越明显。

传统童话世界中,王子和公主是正面人物,他们必须突破重重困难,击败反派女巫、后妈,从而过上幸福快乐的生活。

然而,《沉睡魔咒》系列中的女巫玛琳菲森,包含正反两条情感线:

她因为背叛,从而下咒公主,伤及无辜;

又因唤醒善念,吻下真情,解救公主。

60年前原动画《睡美人》中的邪恶女巫,成了与爱洛大玩母女CP的时代教母。

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除了角色上的反,现实残酷的暗示起到重要的寓言效果。

黑暗童话,得揭露人性上的黑暗面。

电影关于玛琳菲森的背景有所交代,说她之前跟长翅膀的鸟人一族是同源。

同一个世界,不同的种族。

人族、鸟族、精灵族,这偏见比海更深。

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有场戏是婆婆邀请精灵们参加爱洛公主的婚礼,实际上是想把它们一打尽。

回想一下,把精灵关在教堂内,锁着门,弹着安魂曲,放着毒气……

不错,有种犹太灭绝主义的暗示。

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婆婆代表的是传统型童话观念:凡是女巫就是坏的,凡是异族的就得时刻提防。

她在民众间捏造恐慌,说玛琳菲森诅咒公主,却没有看到公主又因玛琳菲森的善良而从魔咒中被解救出来。

她建构人族与精灵族等其他异族间的恐惧与仇恨,从而对摩尔森林里的精灵大肆屠杀。

想起《哪吒之魔童降世》,都说他是妖孽,是魔丸转世,所以陈塘关的百姓都对哪吒望而却步。

本应用脚传递象征友谊的毽子,却用小肚囊抵御大众的畏惧与诋毁。

“人心中的成见是一座大山,任你怎么努力都无法搬动。

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黑暗的不是童话,而是在美好童话世界面前相形见绌的那个惨淡人间。

童话看似美好,实则是蜜糖包裹下的讽刺与暗示。

每个王子在选择公主前,都有一个门第、身份的考虑——你不是公主的话,我为什么要找你做我的妻子呢?

哪怕是灰姑娘,也有象征贵族身份的水晶鞋。

你很难保证,如果不是仙女教母给了她南瓜车、侍从、华服,王子还会不会看上她?

或许那只水晶鞋,才是进入上层的门阀。

一切善恶都已有标准,甚至是不容改变的。

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如何把现实的残酷,融入美梦般的童话,才是此类改编电影的意义所在。

童话本身有现实性,但也需要理想性为观众编织幻象。

“定义我们的不是出身,而是我们所爱的人。

是爱洛公主的爱,让玛琳菲森感知到原初的凤凰之力。

挡住暗箭的那一刻,女巫不是化身黑龙,而是秒变凤凰,涅槃重生。

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电影改编并不是原罪,主要得看创作者如何在旧酒新装的过程中,将童话的美好与真实的残酷相贯通,打破改编上的藩篱。

而人性深处的成见、偏激,势必也将在童话的祝愿中淡化,使观众珍惜这来之不易的美好。

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