关于人气年播动画的“成长性”秘诀，腾讯视频《一念永恒》是如何“达成”的？

作者：晓艳编辑：努尔哈哈赤

到底什么样的动画内容能够引起国漫观众的喜爱与共鸣？

“一人血书跪求一周两集”，“看得很爽，建议加时长”。在最近连续三周播出两宗大战剧情的时间段，大量观众自发地在长篇2D动画《一念永恒》官方微博下激情评论了起来。

之所以引发许多诸如此类的反馈，是因为动画进行到“两宗大战”对于主人公和整部作品来说都是一个意义极其重大的转折及节点。在这部分剧情中，战斗力都很强的灵、血两个宗门迎来了一场关乎生死存亡的激烈对战。但主人公白小纯又与站在对立面的两方都关系匪浅。作为故事核心人物，其将如何选择？如何承担？如何在这场斗争中实现能力的进阶？这一情节涵盖的诸多要素都十分令人期待。

不只是两宗大战备受瞩目。作为2020年开播的腾讯视频首部2D年播动画，上线2年有余，《一念永恒》整体的热度和口碑也依旧维持在高位。骨朵国漫数据显示：整个11月，《一念永恒》第二季的播放量预计达2亿，仅次于过去5个月内腾讯视频上线的动漫新作《斗破苍穹年番》；豆瓣显示，《一念永恒》第二季的评分达到了8.0。

除了该部作品取得的“成绩”，对于国内动画行业来说，《一念永恒》“国内首部2D年播动画”的身份也有其特殊意义。关于腾讯视频选择开发这个“首部”，平台制片人武冕告诉我们，“这是基于当时市面上多3D年播动画或长篇，2D以季播形式居多的环境。同时通过用户调研和反馈，发现大家希望看到像‘火影、死神、海贼王’这样可以陪伴自己成长的长篇2D动画出现。基于这样的用户心声，腾讯视频内部开始孕育关于2D长篇的可能性。”

《一念永恒》的成长性，如何落于“主人公”？

《一念永恒》讲述的是怎样一个故事？

在前面几个章节，“少年求长生”这五个字就可以简短概括。围绕这个主轴，故事徐徐展开，主人公白小纯也不断进行着全方位的成长与蜕变。这种变化让观众惊讶、欣喜、感动，也成为最坚实的纽带，维系着他们对于《一念永恒》的兴趣和期待。

关于动画“变化”的秘诀，其实在《一念永恒》项目的开始阶段就已被探明。武冕告诉我们，他们基于“陪伴用户成长”这个核心点进行了IP筛选，选中了《一念永恒》，一个顽皮少年的成长故事。“男主不是传统意义上的伟光正形象，反而是一个更像身边人的少年。他会怕死，有一些歪点子和小缺点，让年轻用户们可以有更强的代入感。与此同时他的‘成长性’又很强，在面对一个个困难的时候，他从退缩犹豫，逐渐成长为积极面对、坚守本心、哪怕豁出性命都要保护心中美好事物的人。”

如武冕所说，伴随故事的这种“成长性”特质，播出到现在，《一念永恒》已经经历了数个风格、内容各异的故事篇章，身处其中的主人公也在发生着真正由内到外的改变。这种变化不断刷新观众和粉丝的认知和想象，有时甚至还有些“颠覆”。

比如外形上，初入宗门的白小纯一双忽闪忽闪的大眼睛显得非常无辜、年少，造型上也相对简单。但随着年龄增长、经历增多、身份变化，其形象现在已变得较为潇洒、持重。比如两宗大战开始阶段，登场时他长发束冠，衣袂飞扬，眼神坚定，已很有宗门前辈的风范。这样大刀阔斧的“改造”不仅使观众眼前一亮，仿佛看到一个全新的白小纯，同时也更便于剧情的行进和观众进行带入。对此，导演苏晓光也表示认可，他还透露，“后面随着白小纯的身份和所在宗门的变化，还会有很多很多套衣服、新的造型和大家见面。”

第1集和第71集的白小纯

而内在层面，一方面是白小纯思维上的考虑或盘算逐渐增多，和年少时言语多、肢体动作丰富的表现相比有明显区隔。这是人物内心的成长。对此观众也有深刻感受，在弹幕上纷纷评论道，“小纯好像变成熟了”、“小纯和以前不一样了”。

另一方面，作为修真、男性向作品，在功法、能力上，白小纯这一角色的“突破性”也尤为显著。刚入灵溪宗不久时，他还只是与同门比试时采用各种骚操作的“躺赢者”，但到了落陈一战，他拼死护住同门，不抛弃每一个人。后来在血溪宗他的实力继续展开，成功夺下血子。再到两宗大战时他运用不死血喝退不化骨时霸气外露，一句“就凭我是中峰血子”透露出前所未有的坚毅，以及恢复夜葬能力时以一敌百的爆发力。这些重要节点中的表现循序渐进，让观众一步步看到一个不断升级的白小纯，刺激度和新鲜感也层层递进。同时，得益于背后团队对故事情节和人物情感细致、全盘的规划，这种能力的突破也是脚踏实地、有迹可循、真正令人感触颇深，并能与之共情的。

另外，故事进行到当前两宗大战阶段，关乎故事核心白小纯的目标、追求，也发生了截然不同的改变。由于真正对相处过的两个宗门产生割舍不掉的浓烈情感，于是在此前长久贯穿的“一心只想求长生”的终极目标，已被“两宗间的和平”、“不希望有人再伤亡”的强烈想法所取代。

要知道，白小纯当初冒着被雷打的风险也要点燃黑香，目的就是要成仙，要长生。还有进入火灶房后因为寓意好选择龟纹锅、参加十碑考试是因为十碑第一的奖赏可能是增加寿元的仙丹。以夜葬身份潜入危机四伏的血溪宗多年，也是为了寻求能够实现长生的“永恒之物”。“求长生”是此前在白小纯这个人物身上体现出来的最鲜明的“任务线”。

但到了两宗大战一役，极度怕死的白小纯却冒死站出来，承担起与长生相背离，但情感驱使他不得不做的重大责任。这种巨大反差对于人物“成长性”的刻画来说无疑是极为浓墨重彩的一笔。同时其背后的动机和价值导向也凝聚着巨大的精神能量，能够真正让屏幕前的观众也深刻感知到这种“承担”所产生的强烈迸发。

正如编剧窦崛对这部分的认知，“两宗大战真正令人‘爽’的是白小纯的决心和实力，‘燃’的其实是他内心深处对两宗的感情”。武冕也认为，“这样的‘价值内核’和这样的‘男主’是能够和当下年轻人契合的。”

《一念永恒》导演苏晓光非常想让观众感受的也是白小纯“成长过程”的改变。其中有快乐、悲伤、无奈、颓废、振作、觉醒等等。因为在苏晓光的认知中，白小纯是真真正正存在的一个人物，他有血有肉，有缺点、有不好的一面，也有有担当的一面。

“我觉得白小纯承担的东西有时候超出了他的年龄或身体极限，但不得不去做，因为他心里会有一个信念，这个信念一直支撑着他，我很欣赏这一点。人无完人，我可以逃避，我可以自私，但面对生死，面对这种真正的宗门大义的时候我必须要考虑的更多，这就是我们想要展示这个项目真正的一个价值观。”

“怕死者也可扛起重任，小人物也能肩挑大梁”。编剧窦崛表示，两宗大战中白小纯身上展现出来的这种美好情感和品质，也是下一个阶段的剧情中其身上肩负更多东西的一个铺垫。可见，征途漫漫，接下来，白小纯还将在压力、重担之下进行更多的“蜕变”。

光靠主角成长就够了吗？

优秀的长篇男性向动画虽然容易有持续的流量优势，但成于长篇，也容易败于长篇。为了避免像许多长篇动画那样被观众评价“越拍越烂”，甚至到最后被舍弃，背后团队必须要下不少的苦功。

在《一念永恒》项目上，一方面是故事主人公一步一个脚印地成长、进阶，另一个不可多得的特质是作品整体品质在不断跃升。比如在近期更新的剧集中可以看到，伴随动画的大高光，《一念永恒》在动态场面处理和静态场景的质感上都有着更进一步的提升。典型如两宗大战逻辑清晰、特点鲜明地排兵布阵，流畅的运动镜头和逼真的特效表现令观众身临其境，文戏、感情上敏感地着墨于“小人物”，从而给予这部分剧情全方位的人物观感的呈现。这些都为观众带来更多新的震撼和触动。

探究《一念永恒》能够取得这样的品质提升的原因，首先是来自项目组对于该部作品的“定位”。武冕告诉我们，“除了对原著，以及还原名场面、高光剧情的理解，在制作上还有一个比较明确的‘升级突破’路线，这个路线是指随着小纯的成长，团队制作能力要逐步递进，去实现‘自我迭代’。”

基于腾讯视频所提出的“还原与升级”目标，同为出品方，同时也是动画制作团队的视美影业需要朝着什么方向去努力就变得较为明晰。为了达到这个目标，除了熟悉和深入理解原作，动画制作团队也一直在不断学习。以此来提升自身能力水平、优化动画制作流程等等，最终为动画质量的提升进行赋能。

“除了自我学习、在团队中学习，我们也会针对整个平台所有的动画去做横向对比和学习。因为永远要让自己保持思维上的活跃。现在的年轻人喜欢什么？愿意看什么？他们的喜好点在哪里？都需要去分析和去理解。”导演苏晓光提到。

而《一念永恒》之所以能够让长期追更的观众感受到源源不断的“新”东西，还与动画制作团队对于年播动画的“谨慎”、项目的高度用心密不可分。

比如编剧窦崛就提到非常需要挖空其心思的一个点：“一旦适应了用固有的套路去不断地给出稳定的东西，时间长了观众会觉得非常无趣和缺乏诚意。所以在编剧的过程中，哪怕后续的剧情我们可以用前面的套路、表演方式、以及节奏去处理，我们还是会在其中去增添一些‘新’的东西，让观众看过之后觉得是不一样的，是一个全新的东西，而不是一味的、稳定的重复。”因为秉持着这样的制作想法和意图，制作组在两宗大战部分加入了“白小纯”身型变大以保护灵溪宗的情节，这是原作所没有的，效果不仅让观众耳目一新，也丰富和递进了白小纯在这场重头戏中爆发动机。

除了尊重内容本身、尊重产业制作流程，为了维持这样一部长篇作品对观众持续的吸引力，平台和出品方腾讯视频此前便建立起来的一套常规的、基础的，针对“用户反馈”进行实时收集和回馈的响应模式也在《一念永恒》身上持续发挥作用。

据了解，腾讯视频每周都会收集用户舆情反馈给制作方，然后制作方将用户反馈、点击播放数据等讨论消化，与此同时，导演、编剧、制片等也会第一时间自发地去看弹幕、评价。最后双方进行意见互通和整合，努力在下一集实现微调、修改的可能性。真正接受来自自身以及用户的“挑战”。

另外，我们也了解到，在整体的IP开发态度上，平台对“一念永恒”的规划也不只是一年或两年，而是长达多年，因此平台也会更加谨慎以及科学地规划“一念”的开发节奏。这些都是《一念永恒》持续满足并提高用户期待的重要原因。

关于这种自我调整和修正，武冕提到一个例子。“第一次看到72-73集的样片是在2022年夏天，但正式与观众们见面，是在今年年底，在这几个月里，导演带着大家进行一个镜头一个镜头的修改调整。”《一念永恒》导演苏晓光也表示，“我们在上线前都还在做最后的调整，目的就是让作品呈现出最好的状态，比如72、73集这种比较关键的剧集，都会反复地去推敲音乐、音效，所有画面也都会反复去看。”

同时，其还提到，“团队现在正在制作后面的集数，包括宗门大战、中游的战争，还会比现在的两宗大战有一个更大‘提升’，感官上也会给人不同的体验，会比现在更好。”

值得“继续”期待的《一念永恒》和背后团队

通过采访我们得知，经历过两宗大战这一重要章节，一方面是核心人物白小纯遭遇无法掌控、从未想象过的东西，面临的危险会更多，这说明后续剧情将精彩升级。同时，心路历程上，合宗篇阶段基本也是在慢慢地去雕刻出白小纯“未来”的样子。对此，导演苏晓光还对合宗篇亮点做出总结，“它的剧情量，涵盖的这种宗门大战的密集程度，都是前所未有的。”

由第73集开启的合宗篇与后面章节持续精彩的表现，其实也得益于《一念永恒》动画项目团队较早便进行规划。审慎的开发节奏真正让项目组对这部分呈现有了更清楚的认知，同时也为动画制作团队争取到更多产出优质动画的时间。

武冕表示，“对于两宗大战这个时刻，团队在第一个52集收官时就在思考，要如何呈现出这个篇章的特别之处？同时在预算分配上，合宗篇以及下个篇章，它们是一个单独的预算量级。”据了解，第52集完结的时间，是去年7月份。也就是说，为了完美展现这场观众期待的宗门战争，《一念永恒》动画团队整整提前一年多便进行了细致规划与盘算。

整体来看，之所以相关思考和规划大幅度进行前置和拔高预算，一是年播动画项目这一“属性”的难点。要一年都保持周更的节奏，对动画公司的产能和团队配合等都提出巨大挑战。为此，《一念永恒》动画项目组目前已扩展至百人团队，同时举视美全国各地分公司成员之力来呈现。

二是2D动画天然的难点。导演苏晓光告诉我们，“3D动画在特效或场景资源上会有很大的匹配，但对于2D动画来说这些方面都是难点”。比如2D动画需要依靠人力一张一张地去画，打戏、运动场景等也不能像3D一样借助动捕技术来提高生产效率。但2D在表现上也有一些独特优势，可以将人物的动作、情感等呈现得更加细腻，抑或更夸张。这样的表现形式和《一念永恒》原作的气质是非常相符的。腾讯视频方面也认为主人公白小纯比较“接地气”的性格是适合2D做发挥，用较为夸张的表演去加强其角色塑造的。

关于制作2D动画。我们了解到，在《一念永恒》开发之初，腾讯视频和视美影业就有着“一起来挑战2D长篇制作，去探一探产能天花板”的默契认知。双方都想试一试新可能，同时希望能将《一念永恒》做成一个“蛮不一样”的作品，基于此才很快地达成了合作。“大家从一个26集到下一个26集，在这种逐渐攀爬的过程中最终实现了首部2D年播动画。”武冕表示。

另外，《一念永恒》项目的难点还在于原著是一部体量较大，同时门派、功法、人物、体系、元素等众多的小说，改编动画要让原作粉丝满意、观众满意、自己满意，其天然具有一个“高门槛”。此外，长线型动画还需要时时保持警惕，不能呆在“舒适区”，而要将源源不断的“新”的东西传达给观众，这也像一块沉重的石头长期“压”在动画制作组成员的身上。

同时，《一念永恒》的属性和这种铁打不动的“成长性”也带动了团队的成长。比如编剧窦崛将改编动画层层递进的困难称之为“渡劫”。“这是我们内部的一个说法，比如谁谁谁筑基、谁谁谁飞升、谁谁谁获得金丹。其实也是用这种方式来彼此鼓励，好像攻克了这部分难点，真正掌控它之后，我们的境界也能够得到一个提升。”

导演苏晓光表示，“《一念永恒》从第一季到现在已经有几年的时间了，对团队来说除了技术上的成长之外，大家的心境或者是对整个《一念永恒》故事的判读或理解都会不一样。随着年龄的增长，每个人看《一念永恒》都会看出不一样的味道。”而在视美制片人严俊看来，“正是由于它难，所以才会去做。它（《一念永恒》）也是我们在进行的一个‘自我的突破’”。

诚然，《一念永恒》的制作很累、很难，但在导演苏晓光看来，做这件事也令他感到非常值得和开心。“印象最深刻的是我们当时在杭州分公司开交流会，一位外卖小哥因为送外卖到公司。他一看，诶？《一念永恒》，是你们做的吗？我一直在看！它能带给各行各业，各个年龄层观众一种归属感。或者说简单一点，周三看了《一念永恒》，这一周都很开心、快乐，这个就足够了。”

结语：

通过对腾讯视频和视美影业相关负责人的采访，我们真正绕到爆款国产动画《一念永恒》的背后，看到了一部优秀的网文改国产2D年播动画是如何被生产出来的。事实证明，“好的东西往往是难做的”，这背后有视美的拼尽全力，也离不开腾讯视频的方向指引和环节把控。此外，从中也可以看出腾讯视频在IP开发和内容创作层面的突出能力和诚意，这与其长久以来的经验积累密不可分。值得庆幸的是，突破了《一念永恒》各个层面上的“难”之后，人物在持续散发更大魅力、动画品质也在进行跃升、观众的获得感愈来愈多。另外从特色和属性上来看，《一念永恒》这部作品对发扬传统文化、助力中国文化走向、影响世界，以及对网播2D年播动画缺位的国产动画行业来说，也都有着更为深远的价值及意义。

值得注意和探讨的还有《一念永恒》将“成长”、“陪伴”这些关键词作为开发“年播动画”的重要标准和内核。从行业角度来看也确有其合理性和发展优势。比如2018年1月开播的国产动画《斗罗大陆》，周更数年，现在依旧是腾讯视频的“扛把子”动画之一，因为显著的会员拉新表现，还曾多次出现在腾讯的财报里。还有截至今年播出已达20多年、依旧人气旺盛的知名日本动画《海贼王》。这些非常受观众喜爱的年播动画中的主角，都无一例外具有极其鲜明的“成长性”特征。这不仅使得故事版图常新，也是促使观众和动画长久地一起走下去的重要引力。

但《一念永恒》又不单是聚焦“人”的成长，而是同时将主人公所处的这个“世界”也进行相应的提升，达成共同进步，比肩而立的状态。同时，其“怕死者也可扛起重任，小人物也能肩挑大梁”的价值观念和故事内核，随着持续精彩的故事进程也能继续带给观众和粉丝源源不断的精神价值。当我们在三次元的世界遇到“两宗大战”，势必也会有足够的信念和勇气去追随自我内心，做那个敢于担当，又帅又燃的“白小纯”！

而这，就是一部好的动漫作品的魅力。