为了纪念TV动画《请问您今天要来点兔子吗？》系列放送开始5周年而举办的活动，请来两位解说嘉宾，一位是藤平直孝（音乐制作人），另一位则是塚越淳一（写访谈的大佬），1天解说1首歌，最后的解说停在了2022年4月22日发售的专辑《ご注文はうさぎですか？？Selection of April Fools' Day》，也就是第2期最后一张专辑。包含独唱版本，一共197首。

由萌百芳文组译制，全文一共七万字以上，并未按照动画期数来分专栏，专栏给出的歌曲链接仅供试听。

解说中出现的歌词翻译大多来自于萌娘百科相关条目，并做过一定修改，而对于相关条目的改动也正在进行中。

翻译&校对：竹林烟雨

原网页：https://gochiusa.com/5th_anniversary/seriessongs/

【注：标题后括号内为译名+ 动画中的使用（如果有的话）或所属专辑】

No.1「Daydream café」（S1 OP）

音乐制作人藤平氏

特别追求“时尚”与“可爱”。虽然大家对歌词的关注也很高，但我希望也能关注到歌曲那冲击力与旋律不般配的Bassline。再配和角色的声音，的确成为了独一无二的OP曲。MV是在真的咖啡馆里拍摄的，是一个连MV的编舞都很重视世界观的作品。

写手塚越氏

开头〈こころぴょんぴょん待ち？/心儿小兔乱撞似的等待？〉的冲击力非常棒。说把作品标题的“兔子”加进去，而畑亜貴老师准确达成此事的直球真让我感动。虽说是一开始就主推可爱的作品，但乐曲的时尚感、歌词的超现实感同作品的世界观相当吻合，声优出演的MV也成为了话题。

No.2「日常デコレーション」（日常装饰 S1ep12 ED）

音乐制作人藤平氏

相信Daydream café就能让大家满足了，而这首C/W曲也没有忘记时尚感，给人坐在咖啡馆里小憩的那种感觉。是如同在齐唱上也能只通过角色声音的特征来营造出和声那样让人难忘的1首歌。被用作第1期第12话的ED是个开心的误算，而那是个秘密话题。

写手塚越氏

只在第1期第12话使用了的特殊ED曲。Petit Rabbit's五人的歌声，从开始就有种真的是角色们在演唱的感觉，而厉害的是角色在独唱部分会鲜明地在脑海中浮现。这首歌虽然作为ED使用，却让人觉得「点兔」的故事还会延续下去。

No.3「ぽっぴんジャンプ♪」（Poppin' Jump♪ S1 ED）

音乐制作人藤平氏

这首歌表现出了独属于智麻惠队的“可爱”。旋律可爱、歌词纯真，外加编曲让整体更添一笔稚气。如此三位一体能让人伴随歌曲行进之时，有种窥见角色之间关系很好的舒适，给人一种想说「明天再见！」的心情。

写手塚越氏

光是Petit Rabbit's就很厉害了，而且积极到在作品中登场了的智麻惠队也要作歌呢。进行之感、合唱之欢，也有如风笛一类各种乐器的可爱音色，听得心里暖暖的。3人的歌声在歌曲最后一下子豪华起来，但独唱版本里的台词是没有的。

No.4「ぽっぴんジャンプ♪～チノVer.～」（Poppin' Jump♪~智乃Ver.~）

音乐制作人藤平氏

为了展现出和智麻惠队版本不同的一面，在歌词最后追加了台词作为表现手法之一。歌曲的编曲并没有因为独唱而改变，而无论哪个版本都讲究展示出不同角色独有的表情变化。能让人联想到各位在回去的路上相互告别之后，哼着歌回家的场景。

写手塚越氏

比起智乃在「Daydream café」那时有些情绪低沉的歌声，能感觉到这首歌里的更加兴奋。在重新听完这首歌之后，我完全败给了智乃的可爱（特别是台词那里），还让我对心爱深有同感……。

No.5「ぽっぴんジャンプ♪～マヤVer.～」（Poppin' Jump♪~麻耶Ver.~）

写手塚越氏

说到麻耶，给人的是一种毫不动摇、一直像太阳般元气满满的形象。所以这首歌的麻耶版有种争当第一、不断向前的突进感。从歌声中可以深切体会到，正是因为有这样猛猛向前冲的她在，智乃和小惠才能放心的吧。

No.6「ぽっぴんジャンプ♪～メグVer.～」（Poppin' Jump♪~小惠Ver.~）

写手塚越氏

能想象到小惠在努力着情绪高涨地唱歌的样子，而且根据歌词来表情丰富地演唱歌曲中对应的分唱部分，也是村川梨衣小姐的讲究。我觉得台词的“真开心呀”之后那段笑声也是即兴表演，却让小惠的形象更加鲜活。

No.7「全天候型いらっしゃいませ」（全天候欢迎光临 S1角色歌①）

音乐制作人藤平氏

这首歌汇集了我最初观看点兔时所感受到的世界观，我希望能品味到被带进这两个人的世界的感觉。在心爱和智乃的交互中，能看见怀念对方（译注：例如〈「今日は?」「ひとりぼっち…」/「今天是？」「一个人…」〉那里）的歌词和乐观的旋律，在二者合为一体时就跟“全天候型”这个词非常合适。标题除了有“欢迎来到 Rabbit House”之意外，其实也有“欢迎光临”这两个人的世界的意思。

写手塚越氏

是畑亜貴老师的歌词啊，开头〈やぁやぁ！バンビーナ/呀呀！女孩子〉真是出色呀！　明明不知所谓却能把人带进「点兔」的世界里。曲中表现的Rabbit House正是这样的地方，这从心爱和智乃的演唱中也能感受得到。

（视频选集P1）

No.8「ハミングsoon！」（快哼唱起来！ S1角色歌①）

音乐制作人藤平氏

那时的心爱还挺老实的！虽然并非如此（笑），其实只是和智乃在一起的欢乐时光而已！虽然歌词也有那种形象在里面，大家还记得第1期第1话的开篇吗？这首歌曲就像把当时心爱来到木结构小镇那一瞬间的所见所感截下来展开一样。我们意识到了要让听者们一下子感受到跟当时心爱同样的感觉和心情。

写手塚越氏

心爱的独唱曲，是从柔和的吉他前奏开始爵士风的咖啡音乐。再听的时候会觉得心爱好可爱好文静。歌声极具透明感，饱含对智乃的感情。而现在这个相当闹腾的心爱，究竟是何时变成这样的呢…（笑）。

（视频选集P2）

No.9「a cup of happiness」（S1角色歌①）

音乐制作人藤平氏

歌词直率地表达出智乃遇见心爱后的心情，编曲则融入了被咖啡的香甜气味引导的咖啡店氛围。希望各位能和智乃一起感受时光的流逝。这首歌是以智乃走过的“时间”作为配方并独创出的一杯混合咖啡，是一首让人想端着咖啡去品尝的歌曲。

写手塚越氏

是一首有乡村音乐风格、让人不禁跟着拍手的曲子，打击乐、口琴还有中间的吉他Solo的音色也都相当时尚。能感觉到制作者那“「点兔」的角色歌绝不妥协质量！”的意图。不过全面去展现的是智乃那纯洁的主唱，果然也很可爱！

（视频选集P3）

No.10「Rabbit Hole」（S1角色歌②）

音乐制作人藤平氏

我意识到只是混入一点点爵士就有了轻快的音乐和舒适的旋律。虽然当时有“心爱和理世的话绝对要攻！”的想法，不过现在发觉可能攻过头了。如今跟我说喜欢这首歌的声优也挺多，这是让我有了在歌曲发表之后，点兔的角色歌就能确立所谓“点兔”风格了！这样自信且回忆深刻的1首歌。

写手塚越氏

在「点兔」的角色中，理世一手担任了帅气角色的位置，而这是第一次很好地展现出理世那帅气主唱的歌曲，所以挺新鲜的。作为Rabbit Hole中苦涩担当的理世和甘甜担当的心爱的凹凸不平感通过欢快的流行音乐表现出来。管乐编曲、帅气的吉他Solo以及Papalapa的即兴演唱也值得一听。

（视频选集P1）

No.11「スマイルメーカー」（Smile Maker S1角色歌②）

音乐制作人藤平氏

这就是心爱的歌！或许不是吧。正因为是跟理世组合的1张单曲，所以原本是想加入贴近原本心爱形象的那种欢快明朗的歌曲的。用歌词表现出角色的可爱，再把歌声的舒适交融进流行音乐那般欢快明朗的曲调中就完成了这首歌。而且不管怎么说，高瀬愛虹老师也是凭借这首歌成为「点兔」不可或缺的作词家之一。我在看到“地球まるごとアンビシャス♪/整个地球的野心♪”这歌词（笑）那瞬间就决定采用这份歌词啦。

写手塚越氏

歌曲把〈Horse(ハウス)〉这样的拼写错误都照搬进歌词里，在听到“不是马哦”的时候，能感觉到心爱有些笨蛋的一面呢。作词的高瀬愛虹老师在这之后也有很认真地为心爱的角色歌作词。从〈「心」に「愛」を届けたい/把「爱」传递到「心」里〉这句把心爱的名写进去的歌词里也有老师的深深爱意。

（视频选集P2）

No.12「Love & Gun」（S1角色歌②）

音乐制作人藤平氏

摇滚的话非理世不可！大家应该都能理解这个创作理念的！？虽然是这么想（笑），但毕竟是理世第一首独唱曲，所以在歌词和乐曲中要如何表现理世的角色形象上，我们探索得很艰难。将清脆高音的单音乐句和合成音乐等元素加入到摇滚风格编曲的各处，在展示理世帅气的同时还加入了能表现她少女心的歌词，是1首使出浑身解数制作出来的歌。

写手塚越氏

从理世说回来，希望喜欢种田梨沙小姐当主唱的人能享受歌曲在句末的处理方式。吉他摇滚与理世的形象相符，歌词也是如此。把看似手持手枪的魔鬼教官，而内在却是少女的感觉表现得淋漓尽致。

（视频选集P3）

No.13「ずっと一緒」（永远在一起 S1角色歌③）

音乐制作人藤平氏

这首歌在当时可谓是最让人苦恼的。乐曲上要在哪里突出这两人才好呢……。在此我有了“作为邻居看似不会发生什么，实际上去对方家里过夜的事也肯定会有的！”的想法。当然这只是我自己的妄想而已。在歌词及其分配上表现出两人在每晚对话的样子，而在旋律上为了强调两人的关系性则以伤感为重点。希望各位能再次感受到这个不可思议的氛围。

写手塚越氏

千夜和纱路的关系，在故事前半段描绘出非常暖心的感觉，这样的青梅竹马在歌词中被很好地描写出来，划分的歌词分配也让人感动。千夜那包容一切般温柔的歌声和纱路那可爱得直戳正中心的歌声都很有个性，在齐唱时听着很舒服。

No.14「色葉おしながき」（彩叶菜单 S1角色歌③）

音乐制作人藤平氏

既然是千夜就做一首和风曲子吧！———虽然想到这里很容易，但感觉只有和风的话就挺无聊的，之所以采用四一拍，是为了把在甘兔庵上工作时，那快乐而开朗轻快的千夜表现出来。用【作词＋作曲＋编曲＝“题材”×“不能是匠人之手的声音”＝千夜】造就了这个和洋折衷的和式点心，而成品的效果比预想要好很多。说个无关紧要的情报，这是我当时听得最多的歌曲（笑）。

写手塚越氏

在当时就有“既然千夜是甘兔庵的看板娘，就直接在等和风曲了！”的感觉了。曲中用了很多和乐器，中间也穿插了颇具数字感的时尚编曲与和风旋律，然后歌词饱含千夜对甘兔庵的感情，还有千夜的主唱那包容一切的胸怀真的很棒！

No.15「ときめきミルフィーユ」（心动千层派 S1角色歌③）

音乐制作人藤平氏

因为Fleur du Lapin是一家和Rabbit House截然不同的店，所以试着加入了不同于前面那些“时尚”的French pop元素。纱路和音乐的相性非常好，这使歌曲可以朝“欢快曲”、“时尚曲”、“抒情曲”等广泛方向来制作。正因为纱路是一位容易去表现感情波动的角色，所以作为最开始的歌，我们选择把作为纱路轴心的“文静可爱”表现出来。

写手塚越氏

是在Fleur du Lapin打工的纱路的独唱曲。法语词汇散落在歌词各处，歌词把纱路内心广阔无比的可爱形象表现了出来。而且乐曲也是有着French pop风的时尚声音，对纱路那轻飘飘而可爱的主唱而言无比合适。

No.16「Eを探す日常」（寻找E的日常 S1角色歌④）

音乐制作人藤平氏

是要考虑两人到此时发展出的关系，还是该破坏掉呢，这个问题在当时很让人烦恼。而给烦恼中的我带来巨大冲击的是PandaBoY老师。在听到演示的瞬间，仿佛也听到老师对我说「破坏掉再创造就好了」。感谢老师拓宽了“可爱”的表现幅度！这是把关系上离两人独处还差得远但已不普通、而纱路和理世却毫不知觉的这种感觉表现得最好的、可爱过头的派对歌曲。

写手塚越氏

喜欢这首歌的人应该很多吧。这首是理世和她所憧憬的纱路的双人曲。歌曲的可爱与迄今为止的相比，是从完全不同的取向来突出的（不如说这才是原来的纱路？），将其展现出来的内田真礼小姐的厉害让我不自觉发笑了。歌中2人在用台词声调演唱的那里的可爱感会要人因此而烦恼的。

No.17「夢見るアプレミディ」（午后的梦 S1角色歌④）

音乐制作人藤平氏

正因为是场景的一瞬才想要抓住展开！所以这首理世的歌无论如何都想做出来！也为此尽力了。乐曲以最有姐姐感觉的咖啡店为印象，而歌词描绘出了在“理世”和“萝世”的夹缝中那梦幻般的时光和美景。在这里，歌曲的完成也绝离不开并没有给“萝世”配过多少次音的种田梨沙小姐的全力回应，是1首回忆深刻的曲子。

写手塚越氏

以为是理世，结果是萝世的1首歌。在轻飘飘的主唱随节奏跃动而漂浮其中的流行歌曲里，可以享受到种田梨沙小姐的声音和歌曲的优秀。能感受到歌曲中那相当成熟的气氛，或许是因为吉他的音色有种AOR（成人摇滚乐）的感觉吧。

No.18「麗しのShooting star」（美丽的流星 S1角色歌④）

音乐制作人藤平氏

最后副歌那里「前辈」的台词不管听几遍都觉得好棒啊，作为单曲要注重歌词通俗易懂，所以要从另一个视角出发。这张单曲对于已经熟悉两人关系的大家来说，虽然按照曲目顺序听也能够享受，但如果反过来听的话，两人之间的反差会表现得更大。因为这首歌既对应萝世的那首，也是这次单曲系列中最后的一首，所以抱着希望从这首曲子反过来听这个系列时会更加喜欢“点兔”、想再听一遍的玩乐心，把这首歌加进了专辑里。

写手塚越氏

作为二重唱／独唱曲，用不同方式表现出纱路可爱的幅度之宽令我佩服。虽然是有着疾走感的王道流行歌曲，总而言之“麗しのShooting star/美丽的流星”就是指理世本人，而歌中对〈（先輩/前辈）〉的呼唤，或许也是这份对理世的感情流露而出的表达吧。

No.19「一匙のお姫さま物語(あいすくりーむふぁんたじあ)」（一匙的公主故事 上标假名:冰淇淋幻想曲 点兔Blend角色歌集）

音乐制作人藤平氏

是点兔第一张合集！所以那对黄金搭档自然就是制作第一首歌的不二人选。我们向作词的畑亜貴老师提出了把这首歌当做第二首OP曲那样写的请求。嘛，这真是个让人吃惊的标题读法呀（笑）。关于编曲，和OP既有的“时尚”相对，更注重往歌曲里装满“可爱”。其实在「请问您要来点DJ Night吗？？ 2」上也有说过，这首歌会变成点兔的OP也说不定哦！当然这和歌曲的编曲预定完全不同，所以用作OP是不可能的。

写手塚越氏

没听多久就能认出是作词：畑亜貴、作・编曲：大久保薫这对「点兔」黄金搭档制作的歌曲这一点就很厉害了。歌词如梦幻一般充满各种可爱想象。以偶像歌曲的王道那样的乐曲，将A、B段通过独唱部分衔接到一起，5人可爱到爆的感觉非常棒。

（视频选集P1）

No.20「VSマイペース？」（VS My Pace? 点兔Blend角色歌集）

音乐制作人藤平氏

为了能让大家更加享受点兔，在考虑创造一个新的富含魅力的组合时最先想到的就是这3人，虽然歌词和曲子都是这3人，但却是把能浮现出全员的面容那样“作为开心的事物而存在”当做首要考虑来创作的。特别是给了我强有力帮助、说是点兔角色歌制作中最重要的人物也不为过的作曲家和编曲家大川茂伸老师。总之对于被耍得团团转的忙乱与可爱，老师给出了200%的答案。

写手塚越氏

是后来组成被耍的团团转队的智乃、理世和纱路的3人曲。歌曲的展开像宏大的音乐剧一样缓缓地改变场景，演绎出最后虽然被我行我素的心爱和千夜耍得团团转，但3人还是选择去习惯去接受的的故事，总觉得有些难过。

（视频选集P6）

No.21「うさぎになったバリスタ」（变成兔子的咖啡师 点兔Blend角色歌集）

音乐制作人藤平氏

青山老师的角色歌，是动画第1期中最难制作的歌曲。虽然考虑过用例如通俗易懂的歌谣曲之类去表现角色特有的氛围，但要是考虑到之前的角色歌，就会陷入想再进一步深入角色的苦恼中。于是借用小说被做成电影的设定，抱着“自己来唱以自己的小说改编成的电影的主题曲如何”的想法完成歌曲的制作。当然不管是现实还是点兔的世界中都不会有这种事的（笑）。

写手塚越氏

「うさぎになったバリスタ/变成兔子的咖啡师」是青山老师的被改编成电影的小说标题。那个让人联想到其中内容的感动人心的歌词，估计也会让很多人联想到智乃吧（译注：已经出了智乃的翻唱）。首次登场的青山青山Blue Mountain老师用那无与伦比的唱功，给我们唱了这样一首名叙事曲。

（视频选集P7）

No.22「きらきらエブリディ」（闪亮的每一天 点兔Blend角色歌集）

音乐制作人藤平氏

这首歌是专辑的最后一首，所以是想象成智麻惠队唱的另一首ED曲来制作的。我觉得作词：うらん老师、作曲：大隅老师那边也容易这样去想，这首歌是当做智麻惠队唱的「日常デコレーション/日常装饰」那样来表现的，这样来说是最易懂的吧。Petit Rabbit's所歌唱的日常，是每人所感受到每天那宝贵的时光与氛围，即使相隔遥远也能共享的如姐姐那样的表现，而相对的，智麻惠队所歌唱的日常虽然也同样是去感受每天那宝贵的时光，但总结三人在一起的时间与氛围的话还会多一些稚气。

写手塚越氏

是久违的智麻惠队的歌曲。智乃在智麻惠队中的气氛果然有些不同呢。虽然是像在圣诞节才会听到的编曲，但并不是在唱圣诞节的东西，而是祈愿这个开心的时光能够一直持续下去。

（视频选集P8）

No.23「宝箱のジェットコースター」（通往宝箱的过山车宝箱のジェットコースター）

音乐制作人藤平氏

虽然在我心中决定好不会跳出作品世界，风格是“点兔”了，但只有Petit Rabbit's是唯一跳出世界并给我们带来讯息的。和不管从哪里看都充满了可爱的作品重叠，我们带着从今往后也“希望大家多去寻找喜欢”的心情，将这首歌作为了去往第2期的开幕曲。

写手塚越氏

这首Petit Rabbit's的新歌原本是为了开启第2期而先行发售的。展开方式让人联想到「Daydream café」，给人“这就是「点兔」啊！”那种叩开心扉的感觉不如说让人神清气爽。只提过要兔子跳而已，畑亜貴老师就把〈（ねこにゃん/猫咪喵）〉也加了进去，她的文笔真是秀逸啊。

（视频选集P1）

No.24「チョコリズムチョコルール」（巧克力旋律巧克力规则宝箱のジェットコースター）

音乐制作人藤平氏

不管是乐曲还是歌词，都把元气满满的样子以及表情丰富的心爱被自然吸引进去的样子也加入其中。要是按照跳进『宝箱のジェットコースター/通向宝箱的过山车』中所看见的世界后，听到心爱说着「首先到我出场了！」向我走来、干劲满满地迎接我，然后用“心爱流的热情来招待我”这样的想法去听这首歌的话，大概会更加享受这首单曲。

写手塚越氏

有着铜管乐编曲那轻快疾走感的、很舒适的流行音乐。印象深刻的副歌反复出现，〈元気になあれ/会更有精神〉和〈…っていただきまーす/…那就开动咯〉之类在语气上的微妙变化，在确保不偏离旋律的前提下还赋予了歌词在情感上的表现，每听一次都会有新发现。

（视频选集P2）

No.25「月夜にお砂糖星」（月夜中的砂糖星 宝箱のジェットコースター）

音乐制作人藤平氏

因为这个角色歌系列作为组合特化型而特别想把“跳进点兔的世界中的模拟体验”那种东西表现出来，所以通过在歌词中强调千夜这个角色，往曲中加入复杂的展开来对表现千夜这个角色的深奥。如果听到这首歌的人能稍微有种来到甘兔庵的感觉，那么我会很开心的。

与制作千夜角色歌的困难相反，她是一位更容易制作出充满世界观的歌曲、能让曲子的间奏也非常欢乐的角色。

写手塚越氏

要是说起和风就会想到千夜了。副歌的四三拍、还有突然而来的那哭泣的吉他等等，给人留下相当巧妙的印象，这也符合千夜那外表大方端庄而内心奔放的形象。歌词中洋溢着对作品的爱，能让人联想到相关的场景。

（视频选集P3）

No.26「ぴょん'ｓぷりんぷるん」（小兔子布丁 ぴょん'ｓぷりんぷるん）

音乐制作人藤平氏

我觉得很快就能想到，我们把“要是让智麻惠队来唱OP主题曲的话”作为了这次的主题。前面智麻惠队唱的歌都是以「ぽっぴんジャンプ♪/Poppin' Jump♪」那样舒缓的乐曲为主调。在这个系列中，就和前面说的“模拟体验”那样，我们让与往不同的智麻惠队前来迎接大家。虽然那时还没考虑过开演唱会，不过我当时就在兴奋地想着，这首歌能在演唱会上使用的话，大概会成为一首炒热气氛的主打歌吧。

写手塚越氏

为Petit Rabbit's创作歌曲的大久保老师和畑亜貴老师这对组合来为智麻惠队创作歌曲的话，就是和这首歌一样的感觉。在电脑合成（原文：打ち込み）的那印象深刻的乐句〈つまりつまり伝えたい/总之总之就是想告诉你〉那里的感觉很棒，有趣的结构和动听的旋律也很有魅力。这两人真不愧是黄金搭档啊。

（视频选集P1）

No.27「ナマイキTiny Heart」（人小鬼大Tiny Heart ナマイキTiny Heart）

音乐制作人藤平氏

虽然这也是无关紧要的一个情报，因为直爽的麻耶是我个人非常喜欢的一个角色，这么晚才有独唱曲让我有些心痛，当时做完歌的时候，全是“终于做出来了哦！麻耶！”的心情（笑）。第一首独唱曲把麻耶的直爽表现得淋漓尽致。虽然在智麻惠队中，麻耶最适合“天真烂漫”这个词，但在麻耶心中的世界可是比我们想象中的还要广阔哦！我们还想把歌曲做成序章一样，而这首歌就是最终成品。

写手塚越氏

期盼已久的麻耶第一首独唱曲。从朗朗上口的有精神的前奏再到斯卡风的旋律中轻快地前进！　然后于副歌突破！　这个吉他摇滚很贴近麻耶的形象，以及用直率的声音歌唱也很棒。在脑海中能浮现出智乃和小惠走在麻耶身后的画面。

（视频选集P2）

No.28「ナイショのはなしは夢の中で」（悄悄话留在梦中 ぴょん'ｓぷりんぷるん）

音乐制作人藤平氏

小惠是个看着不管怎样都很文静，而内心则很可靠的角色，所以为了将其表现出来，也许是在歌曲的实际创作中最为烦恼的。这首歌是带着“如果展现出的外在形象和内心一致就好了”的想法去创作的。词和曲都交给了为「ぽっぴんジャンプ♪/Poppin' Jump♪」编曲的年轻创作者やしきん老师来创作，我觉得老师能深挖出特别细微的特征并将歌曲完成。对我来说，やしきん老师也是对点兔歌曲而言非常不可或缺的存在。

写手塚越氏

叙事曲在「点兔」的角色歌中很少见，而小惠则适合叙事曲那种舒缓的节奏。不管从呼吸还是从哪里开始，首先会因为真的很小惠而被感动。是一首原声吉他音色很舒适的咖啡音乐，所以在听的时候会有种温和的感觉。

（视频选集P3）

No.29「ハートぷるぷる事件です」（这是颤动我心的事件ハートぷるぷる事件です）

音乐制作人藤平氏

与这次系列中最后的点缀相称的“被耍的团团转队”的新歌，由点兔黄金搭档献上，是一首无与伦比的王道流行歌曲♪

和上次连组合名都没有的情况不同，这次是在三人清楚了解自身所处状况的前提下制作的。

用印象深刻的旋律线将听众带入了简单快乐的世界中，比如「きもち全自動じゃないゆえに――/心情又不是全自动的~」那段只看字面的话会让人觉得疑惑，但是从辞藻中细选出的非常顺耳的歌词和旋律所重叠，是一首完成度很高的歌曲，只能说真不愧是黄金搭档啊！！！

写手塚越氏

智乃、理世、纱路终于以被耍的团团转队出了3首单曲…。也许当时就有人从标题那里猜到是由畑亜貴老师作词了吧。副歌里有2段重复了，不过从最初〈つまり大事件じゃないけれど/虽然不是什么大事件〉开始的2行段落和歌词太过契合，听着很爽。不断弹奏的吉他Solo也值得一听。

No.30「ミカヅキドロップ」（三日月Drop ハートぷるぷる事件です）

音乐制作人藤平氏

乐曲的气氛像是「Love＆Gun」，歌词则把「夢見るアプレミディ/午后的梦」的前半部分拿去用了，所以整首歌有种处在上述两首之间的印象。而且又实现了跟纱路那首歌的组合，虽然这两位完全不同，不过我们还是考虑去统合她们那有“夹缝”的角色这一特征。

从这附近开始再到2016年的独唱系列，成为了我开始思考如何不仅采用夸张手法来表现角色特征，就算同一角色的不同角色歌在歌词上相似，也能够让听众更加深入“点兔”的世界而把“各角色的可能性”表现出来的时机呢。

写手塚越氏

与其说从前奏开始就是角色歌，更不如说几乎整首都是摇滚乐队的歌，重新给了我「点兔」迄今为止的歌在音乐性上可是远超其他作品的哦！的感觉。歌词将理世隐藏在内的情感爆发而出，但这也并不像角色歌，而是能让听者广泛理解的表现。

No.31「カフェインファイター」（咖啡因战士 ハートぷるぷる事件です）

音乐制作人藤平氏

跟前面提到的“夹缝”那样，将纱路摄入咖啡因后展现出不同变化的，即所谓“咖啡因摄入前与摄入后！”的夹缝表现出来的1首开心的歌曲。听到了这首歌的话就很容易理解角色，对于听点兔的歌听到现在的人来说，这首歌所表现的更贴近纱路。而我自己在进行困难的工作之前，会有“听一遍这首歌来给自己加油！”这样的心情（笑）。

写手塚越氏

作为有着超级主流、可爱而且吸引人的世界观的歌曲，纱路那苦于贫穷的生活并与之奋斗的身姿浮现而出，和世界观有了一种反差。而在她喝咖啡喝醉了的时候，还会有这样的心情吗？我觉得这样有些让人难受，也因此而有趣。

No.32「Daydream café ～チマメ隊Ver.～」（白日梦咖啡店 ~智麻惠队Ver.~ chimame march）

音乐制作人藤平氏

说实话，我并没有想到她们能唱姐姐们的歌。而且果然是特色完全不同的组合呢。让我下定决心的是，虽然在迄今为止的角色歌的发行过程中有翻唱过歌曲，不过我想让大家看到和原唱所展示的稍微不同的世界。虽然智乃也属于「Petit Rabbit's」，但大家听到智麻惠队3人演唱的这首歌，能因此改变智乃迄今为止的印象的话，我会很感动的。

写手塚越氏

作为『chimame march』专辑的附加音轨而收录其中。是代表「点兔」的名曲，而实际上麻耶和小惠都是需要录音的，所以在此需要对工作人员的热情表示感谢。Petit Rabbit's版本就破坏力拔群的〈（そんなのないよ/不带这样的啊）〉由麻耶用她独有的方式来唱，第2处的〈（それならあるね/也有这样的呢）〉则是小惠用她那种可爱来唱。听到这样各自不同的演唱方式也让我好开心。

※歌曲首次收录于「点兔DJ Blend/请问您今天要来点兔子吗？角色歌串烧」（2015年8月12日发售）中

（视频选集P10）

No.33「Daydream café　～ご注文はココアですか？ver.～」（白日梦咖啡店 ~请问您今天要来点心爱吗？ver.~ S1 BD特典）

音乐制作人藤平氏

这首歌作为BD/DVD特典而收录。就请塚越老师来解说各个版本吧（笑），我就在这里说一下好了。

真的，在初期的企划阶段时，并没有打算收录独唱。在我看来，能做到最大限度装入Petit Rabbit's魅力的，果然是连歌词分配都有的团体。但是也收到过“明明收录本体就是用独唱做成的合唱，听不到好可惜”那样坦率的意见，如果这样的话那就要重新做混音和母带处理了，我们觉得做独唱版本或许能让这首歌更有魅力，于是在发行之前决定好作为BD/DVD的特典。这让独唱版本成为后来「ノーポイッ！/No Poi!」和角色歌系列必不可缺的要素，真的很感谢大家。

写手塚越氏

因为收录于TV动画的Blu-ray特典CD中而能正常听到的独唱版本。每一首都全力追求可爱，而心爱的独唱是其中最可爱的。Petit Rabbit's的演唱中，智乃像说台词那样唱出来的〈（そんなのないよ/不带这样的啊）〉那里，其他人是跟着旋律唱的，这一点估计很多人都知道吧。

No.34「Daydream café　～ご注文はチノですか？ver.～」（白日梦咖啡店 ~请问您今天要来点智乃吗？ver.~ S1 BD特典）

写手塚越氏

作为还没唱过多少角色歌的给智乃配音的水濑小姐最初的也是满溢着可爱的独唱版本。主歌那里体现出智乃拼命努力的感觉很棒，不过像说台词一样唱的那里果然还是破坏力拔群。

（视频选集P5）

No.35「Daydream café　～ご注文はリゼですか？ver.～」（白日梦咖啡店 ~请问您今天要来点理世吗？ver.~ S1 BD特典）

写手塚越氏

理世作为Petit Rabbit's唯一的帅气担当，这首歌也像理世那样直率地把「Daydream café」演唱出来了。而音调比较高，保持着理世演唱下去就显得难能可贵。

No.36「Daydream café　～ご注文は千夜ですか？ver.～」（白日梦咖啡店 ~请问您今天要来点千夜吗？ver.~ S1 BD特典）

写手塚越氏

千夜那文静沉稳的主唱，就算在这么快的歌也能毫不动摇地唱出来，佐藤聪美小姐的过人之处让我再次感动了。这才是『点兔』的治愈啊。虽然发行的只有1首歌，但仔细去听的话就知道，5人都已经牢牢掌握住了角色的性格，真是才华横溢的成员啊…。

No.37「 Daydream café　～ご注文はシャロですか？ver.～」（白日梦咖啡店 ~请问您今天要来点纱路吗？ver.~ S1 BD特典）

写手塚越氏

一听到声音就感受到纱路那满溢出的纯真可爱了。我觉得迸发出的呼喊声和可爱是内田小姐的天赋，只是〈言いなさいっ/快点说了啦〉那里不知为何有种得意感呢，让我觉得有些有趣。

（视频选集P5）

No.38「Daydream café～タカヒロ×青山ブルーマウンテンデュエットVer.～」（白日梦咖啡店 ～Christmas ver.～ S1 BD特典）

音乐制作人藤平氏

虽然是作为第1期最终卷的特典收录了，不过居然是隆宏先生吗！？——我最开始也是这样想的（笑）。

在决定让这两人演唱的企划之后，如果歌词和段落都不改变，那么完成度会高到哪里呢，要怎样突出这2人的魅力呢，虽然一下子就想到了“款待”，不过之后却无比的烦恼。而在那时给创作方向决定性提示的，是在BD&DVD最终卷发售的时候。酒吧在圣诞夜营业时的待客方式也有变化，动听的男女和声让人两耳清明，就算如此原唱那可爱的部分也得以保留、“时尚”也得到全面展现的最棒的1曲就此完成！

写手塚越氏

为了给隆宏来演唱而改变了编曲，从中可以感受到工作人员他们的爱。然后特典CD所在的Blu-ray6卷中也收录了圣诞节的故事，是圣诞风格编曲的「Daydream café」。听众能陶醉在隆宏先生的苦涩歌声和青山Blue Mountain老师的美妙歌声中。通过福音般的合唱、大乐队般的编曲，让歌曲有了大人的那种热闹。

（视频选集P9）

No.39「ときめきポポロン♪」（心动Poporon♪ S2 ED）

音乐制作人藤平氏

虽然这首歌是在制作角色歌系列的时候进行制作的，不过从制作立场来说，我还是擅自筑起了不管怎样都要超过第1期的“高墙”。就算如此，作业还保留必须维持第1期那种感觉，说起来普通，但让歌词也有这些可是让人相当苦恼呢。

而且就算在歌曲里，歌曲所持的开朗与可爱感无限延续了第一期，在歌词中除了智麻惠队的关系比以往更加亲密了之外，也有给包含听众们在内的大家发起“一起冒险吧！无论何时都要一起！”的邀约，虽然是延续，不过我想或许能表现出智麻惠队那崭新的一面吧。

写手塚越氏

智麻惠队的第2期ED主题曲，而听到这首歌会回想到的，是那个总之就是很可爱的ED动画吧！　ED动画给了任职『黄金拼图』监督的天冲老师来做，动画中3人在可爱地跳动着的身姿有着完全不输给歌曲的可爱，动画最后的猜拳让人很是期待。

No.40「ときめきLOOPにのって」（乘上心动的LOOP S2ED C/W曲）

音乐制作人藤平氏

虽然C/W曲和A面曲的意思完全不同的歌有很多，但是这首歌和「ときめきポポロン♪/心动Poporon♪」有很多意识上相通的部分。

这是“智麻惠队也要像Petit Rabbit's那样持续下去！”（译注：指「日常デコレーション」）的从作品世界中飞出来的序章。虽然期待下回，但听了片尾曲后总是有种寂寞的心情，就像“LOOP”这个连标题也表现了的那样，我们怀着“要是曲和词都能在下一话之前让大家稍微有些活力就好了”的想法，把这两首歌联系了起来。

写手塚越氏

是1首在数字音乐的闪闪发光和温和中，却并非电脑合成而是真实演奏、电吉他的重音很舒适的流行歌曲。歌词能让人联想到智麻惠队的3人在天真无邪地玩耍，歌中突然出现的「捉迷藏」对话又最为可爱。

No.41「ときめきポポロン♪～チノVer.～」（心动Poporon♪ ~智乃ver.~）

写手塚越氏

「点兔」的歌曲当中，在单曲专辑里加入独唱版本是智麻惠队的特点了，大家一起唱的歌也基本上是整首录音的印象。有精神而稍显兴奋的智乃的主唱好可爱。而且歌曲的Bassline非常帅，从中也有种兴奋的感觉。

（视频选集P2）

No.42「ときめきポポロン♪～マヤVer.～」（心动Poporon♪ ~麻耶ver.~）

写手塚越氏

麻耶那种不动摇的感觉不管在哪首子都感受得到呢。比如说3人版本中一起唱的D段〈何十年後もトモダチだよ/数十年后也还会是朋友〉那里。听到那里就要哭了，看了麻耶因为担心将来毕业升入不同高中而找理世谈心的剧情，再听这首独唱的话，还会再感动一次。

（视频选集P3）

No.43「ときめきポポロン♪～メグVer.～」（心动Poporon♪ ~小惠ver.~）

写手塚越氏

小惠也一样有种不动摇地我行我素的感觉，乐曲节奏轻快跳动、歌声灵动不失端庄，听了之后会觉得真不愧是小惠啊。在最后包含心意的〈大好きな笑顔と　もっともっと　一緒にいたい/想与更多更多　最喜欢的大家还有你们笑容　永远在一起〉也挺好的。

（视频选集P4）

No.44「ノーポイッ！」（No Poi! S2 OP）

音乐制作人藤平氏

在第2期制作决定的时候就在全力思考着怎么去超越「Daydream café」了，而这首是我和大久保薫老师花了1年时间全力钻研得出的回忆深刻的乐曲。从中我们得到了一个绝非负面的想法，就是我们没必要去超越，能做出和「Daydream café」那样的就好了。

和之前一样，通过带我们跳出世界并带进点兔世界中的“卷入系组合”Petit Rabbit's来让世界更加崭新与广阔也挺好的。“在听这首歌之后被吸引、反复回到「Daydream café」的人一定有很多！”，我还在如此祈愿着。

写手塚越氏

是第2期「请问您今天要来点兔子吗？？」的OP主题曲。OP和ED在当时也进了Oricon排行榜前10的事可是成了新闻呢。连摩卡小姐都有登场的、无比可爱的OP动画也很棒，不过最吸引我的是在最后吉他、贝斯与弦乐器大暴动的间奏！　特别是那漂亮的贝斯演奏真的太赞了。

No.45「なんとなくミライ」（无意中的未来 S2ep12 ED）

音乐制作人藤平氏

事前就找我商量过，告诉我「这次也想用在第12话！」了。这可是给了我非常大的压力呢（笑），而且讲究的其中一点是“听歌的感想就交给大家了”，对于放下了制作动画系列所使用的OP/ED曲的我而言“先把涉及的剧情读完”是特别重要的。

这并不是指从剧本或原作开始读，而是去感受粉丝们看完最终话之后心情如何、反应如何的意思。这样即使去听同一首歌，心情也会有所变化，这样是对动画系列最容易产生感触的方法。

现在从“时间”这个庞大的主题来思考，对角色还是粉丝们而言都是平等的，想象着在一起成长的同时会有怎样的“未来”等待着，或许离期望的还有一些时日，这样的话我希望大家至少能够轻松地等待。而怀着那种心情的，是个秘密话题。

写手塚越氏

作为第1期「日常デコレーション/日常装饰」的再续，又一次将C/W曲作为第12话的ED使用了。在第2期，智乃的变化，或者在不变的日常之中，各位在考虑自己将来的场景有很多，畑亜貴老师能用〈なんとなく/隐隐约约〉这样的语言表现出这些未来真的太棒了。这真是一首温柔地包裹住第2期的抒情曲啊。

（视频选集P2）

No.46「ノーポイッ！～ココアVer.～」（No Poi! ~心爱ver.~）

音乐制作人藤平氏

这次大概会有人发现收录在CD里而感到吃惊吧？我在收录的时候也没想到，BD/DVD的特典歌居然要用新曲。在当时被动画制作人告知要去制作的时候，我还记得当时确实把「原，原来如此……。」的话吞了回去（笑）。

这首歌因为赶进度而忙得不行，工作人员们在杀青之后虽然也感受到了成就感，不过还是因为太辛苦而留下了非常深刻的记忆。歌曲保留了原曲相当热闹的部分，我们在完成之后，有了这份听众向角色们倾诉的歌词在独唱版本中更能直接传达出意思的新发现。

写手塚越氏

心爱小姐的歌声明明挺平淡的，但到了呼喊的地方，情绪很是高涨，然后非常的可爱！

在〈やっちゃおう！/那就去做吧！〉、〈ノーノー！/NONO！！〉那里的迸发感很棒，很好地表现出心爱总是把周围的人卷进来的那种感觉。

（视频选集P3）

No.47「ノーポイッ！～チノVer.～」（No Poi! ~智乃ver.~）

写手塚越氏

仿佛有些阴沉的智乃到了第2期OP这里，在非常有精神地绽放着，感觉好可爱。听到智乃对我说〈今日はポイッてしないでよ（だめです）/不要整天无所事事（不可以喔）〉的时候，让我有了不可以再沉沦下去的实感。主唱就是这么有说服力。

（视频选集P4）

No.48「ノーポイッ！～リゼVer.～」（No Poi! ~理世ver.~）

写手塚越氏

原本Petit Rabbit's的歌的音调用理世的音调来唱就挺辛苦种田小姐的了。只是在角色歌里听到的那有帅气主唱的理世，在拼命努力地唱着流行快歌的感觉也很棒。

（视频选集P5）

No.49「ノーポイッ！～千夜Ver.～」（No Poi! ~千夜ver.~）

写手塚越氏

千夜的声音真的好温柔，在Petit Rabbit's中也是注视着全部人，反而让角色非常的显眼。在独唱版本里，这样的千夜从说得快的呼喊声〈（それでもいいよ/这样也好）〉那里开始的〈（すきです/喜欢你喔）〉非常可爱，希望大家能注意到。

（视频选集P6）

No.50「ノーポイッ！～シャロVer.～」（No Poi! ~纱路ver.~）

写手塚越氏

纱路的歌从第一句话开始就好像泄气了一样，让人担心着“这孩子没问题的吧？”的这种感觉很棒，我觉得这也是内田真礼小姐的厉害之处。在〈できる？　できない？　できる！　やっちゃおう！/做得到？　做不到？　做得到！　去做吧！〉那里，让我有了“绝对不能让她做！”的想法（笑）。

（视频选集P7）

No.51「出かけましょうと答えましょう」（齐声回答一起出门 cup of chino）

音乐制作人藤平氏

这张专辑有着纪念簿的意义，是以智乃日复一日所感受的“和大家在一起的幸福”这样虚构的日子为概念进行创作的。按照“1首歌=1天”但不分星期几那样去做，这也是专辑中总共7首歌（含附加音轨）的一个原因。

这首歌作为第1首，也是能在演唱会上用的专辑主打歌。在稍显悲伤的旋律中能感受到智乃丰富的感性。在歌词中也能一窥“智乃要拉着我走！”的姿势，是1首能让听者开心地通向未来的序章。

写手塚越氏

本来以为会有很多角色歌的内容，后来才知道是要发行智乃的单人迷你专辑『cup of chino』了，而且封面的姿势很棒呢。就像标题给人的感受那样，这首歌由畑亜貴老师作词。这首歌很有智乃的风格，等到回过神来会发现已经洋溢在幸福之中了。“〈できればみんなを誘ってみたいのです/可以的话还想把大家都叫上呢〉这句话，在「Dear my Sister」里实现了吧”，我如此深思着。

（视频选集P1）

No.52「未来パズル」（未来拼图 cup of chino）

音乐制作人藤平氏

这首歌作为第2天，像上1首给出「ずっとです！/就一直玩吧！」的回答那样，因为用了热闹的铜管乐编曲或有点灵活的节奏，所以整首歌表现出心花怒放的状态。在度过了开心的日子后，会让人想着这样的日子能一直持续下去该多好啊。和看见了未来会跟大家在一起的智乃一同，把嵌入了一块块碎片、逐渐完成的拼图拼完，比如换个视角来看一边拼拼图的话烦躁的心情能安定下来吗？这样去想象的话，就会被那个光景治愈的！！没有吗（笑）。

写手塚越氏

曲中那欢快的管乐编曲让人印象深刻，因为并非由电脑音乐制作而是真实演奏的，所以节奏很棒，很好地表现出那种心动不已的感觉。然后谈到歌词，智乃仿佛唱的是对心爱的思念，好像有点难过，也有点让人心痛，那一点又让人欲罢不能！

（视频选集P2）

No.53「新作のしあわせはこちら！」（新作的幸福就在这里! cup of chino）

音乐制作人藤平氏

因为接着太多明快的歌就脱离智乃了，所以这首歌是制作时最为烦恼的，抱着开朗的心情开始的智乃要展开到哪里才好呢。就这样，组合“PandaBoY×畑亜貴”的歌曲被带到我们面前，我们想用这首歌来表达这次心情愉快的顶点。

我们是以“并非去到哪里才开心，连作为日常的、在Rabbit House度过的时间对智乃来说也是非常开心的时间的延续”这样子来表现的。

写手塚越氏

由PandaBoY老师作・编曲，歌词和声音都有很多反复的地方，是1首绝对能让演唱会热闹起来的歌。虽然加入语气的手法也很可爱，而歌词里没有的像「ドキドキ/紧张不已」、「きらりん/闪亮亮」、「はーい/没错~」那样的呼喊声还会更可爱，这是想让人在听的时候为此而苦闷吧。

（视频选集P3）

No.54「きらきらアラモード」（闪闪发光的☆Alamode cup of chino）

音乐制作人藤平氏

让心情重归日常所必要的，是开心的日子之后那稍显伤感的、1个人的时间。所以我们把乐曲做成了这样的感觉。虽然是这么说，而且又不能太过悲伤，所以最后做成了像是把前三天的快乐固定下来那样的乐曲。「一人で遊ぶのも好き　だけど一人ぼっちはヤダ…/虽然也喜欢一个人玩　但不要一直孤零零的…」是歌词里最容易被理解的吧。智乃当然早已不是一个人了，在和大家相遇、玩耍、成长的本篇，以及有大家在身边才开心的念想愈发强烈，并在这首歌重叠到了一起。

写手塚越氏

是1首连加在副歌处的拍手也是，全都在闪闪发光的可爱的偶像歌曲。那么可爱地摇摆的歌对智乃来说好像是第一次呢。虽然是由高难度曲子也能写出来的白戸佑輔老师来作曲和编曲，不过简单的旋律中有种温暖的感觉。原声吉他和钢琴那温和的声音也再次给了我实感。

（视频选集P4）

No.55「そおっとブランケット」（悄悄盖上毛毯 cup of chino）

音乐制作人藤平氏

在此之前先说一个无关紧要的情报。简单易懂的副歌来了喔！！还有我喜欢副歌前面那连续1小节的2拍3连！（笑）（译注：〈みたいな心地/那样的心情〉那里）

这首歌是对谁唱的已经很明显了吧。虽然智乃到现在的歌里一直都不是唱给心爱的，不过她自己已然凝固的心绪毫无疑问是最先向心爱敞开的。于是完成了这首在渐渐回到日常的智乃之中用稍微不同于呼喊的行为来暗示、轻声说「谢谢」的非常有智乃风格的歌。不过在那时候没有想过的是，如果这被心爱听到了，她会变得多吵闹呢（笑）。

写手塚越氏

这首歌曲被乐器装饰得热闹，其中的钢琴听着非常优美。「点兔」中能让人看见情景的歌曲有很多，这首也不例外，其中突然出现像〈もふり/抱紧你〉的话语，那里会勾引出很棒的故事。

（视频选集P5）

No.56「かえりみちスキップ」（回家路上小跳步 cup of chino）

音乐制作人藤平氏

向心爱敞开心扉的智乃在之后遇见的是麻耶和小惠。

对智乃而言，果然不能和智麻惠队分开，所以这首歌作为“专辑的ED=最后一曲”，无论是【歌词／旋律／编曲】都充满了智麻惠感。

这首歌是将并非不想回去，而是度过了开心的日子后期待着从明天开始的生活，心情不由得轻快的状态表现了出来。

虽然这句话一定一直都在说，今天的「明日、またね/明天，再见咯」包含了智乃全部的感情，我想这一天的这句话并不是对麻耶和小惠说，而是告诉自己「一起回家吧」的意思。

写手塚越氏

这是1首如同「点兔」的ED那样的独唱曲。这个专辑从整体上看，唱的是「和大家在一起的日常是幸福」，而且在最后也总结得很漂亮。从间奏那温柔的原声吉他再到〈いっしょに帰ろっ/一起回家吧〉，主唱兴奋地唱出最后“っ”所带的幸福感让人欲罢不能。

（视频选集P6）

No.57「魔法少女チノ［Bonus Track］」（魔法少女智乃 cup of chino）

音乐制作人藤平氏

这首歌在制作时的苦恼和之前的完全不同。给出的那少到没有的提示自不必多说，想着如果做成听完1次之后也能让人情绪高涨那样冲击力高的乐曲的话，就把作曲拜托给高木隆次老师了，也和作词的高瀬愛虹老师谈了很多。详细的歌词当然也有谈到，特别是重要的乐句“咖啡拿铁·咖啡摩卡·卡布奇诺”也像「如果不这样唱就放不进去吗？这样唱？不对，是这样吗？」那样的探讨着，那里是花了非常多时间来讲究的一点。

写手塚越氏

这种反常的内容作为激动人心的活动在每年愚人节上展示。是4月1日在动画官网上突然诞生的魔法少女智乃，而且最后做成了这首歌并在漫展上贩卖，好厉害。

是动听的副歌过耳难忘的、很有魔法少女风格的歌曲，还能听到平时智乃不会这样唱的轻快的主唱。

（视频选集P7）

No.58「きらきら印を見つけたら」（如果找到了闪耀的印记 角色歌系列01 心爱）

音乐制作人藤平氏

想让人意识到是目前还没有的系列，所以希望在封面上也能引起关注，如果一言以蔽之，那就是“挑战”了。虽然是在制作智乃那张专辑时就开始构思的系列了，不过希望哪怕是从第1期还是第2期开始看的粉丝们都能享受夸张地表现出各个角色不同个性的地方。所以无论是曲调还是歌词的气氛都逐渐回到最初的那时候，也为了表现在成长着的姿态而比以往更加苦恼。

正因为那么重要的第1首歌由“畑亜貴×大川茂伸×心爱”来制作，所以才能做出这能将听众带进作品世界的有着不可思议的魅力的1首歌。

写手塚越氏

由大川茂伸老师作曲的「点兔」歌曲不管哪首都很吸引人，这首也仿佛是那种咖啡店里会放的那种时尚的流行歌曲。让我脑海中浮现出心爱在安静时的表情。D段那里2个旋律同时展开，就好像2个心爱在同时演唱的那里，我想似乎只有这部作品才能做到这攻势般的编曲吧。

No.59「ショコラティーヌ de 3時」（午后三时的巧克力甜点 角色歌系列01 心爱）

音乐制作人藤平氏

焕然一新的作家阵容让这首歌的创作充满了挑战，这也是为了在好的方面上将至今为止的创作流程破坏掉。“「パン・オ・ショコラ」と呼ばないこだわり/「面包・在・巧克力」什么的完全是我自己的小讲究”这段乐句出来的时候也让我心中有了一个全新的世界。说实话，我并不清楚心爱是不是真的这么想的，毕竟这不是给我们的设定。曲调也比起“可爱”更注重“时尚”。我觉得这首歌是将心爱那轻飘飘的气氛与温柔并行的从容表达得最好的1首。

写手塚越氏

根据歌词，「巧克力甜点」被叫成了「面包・在・巧克力」这种不明说的讲究好像是秘密来着，让人非常在意是什么。心爱和摩卡，总之就是有很多关于面包的歌，会让我因为两人对面包如此地爱，以及想看到大家吃了面包能变得幸福而感到温暖。这首歌就是如此且平静的流行歌曲。

No.60「WELCOME【う・さ！】ココアVer.」（WELCOME【兔·子！】心爱Ver. 角色歌系列01 心爱）

音乐制作人藤平氏

这首歌是作为独唱系列的共通曲而制作的。大家是否有被突然多收录的独唱版本而吓一跳的呢？这次和之前相反的是先发行独唱曲，我们是考虑到比起让大家享受各角色的优点，更能享受到各角色的个性而如此收录了。

这首歌是以给粉丝们“至今为止的感谢”和“从今往后的感谢”为主题的1首歌。

漂亮地沿袭了前面OP曲的乐曲，与直白的歌词中有「WELCOME 【兔・子！】」这般充满力量的词语在回响着，没错！这是让我们有这般自信的1首歌。角色的想法自不必多说，哪怕一点也好，如果能通过角色将我们的想法传递给大家的话我会很开心的。

我觉得会有人因为要买全CD才附赠全员版本而困惑，我借此场合再次感谢大家！

写手塚越氏

「WELCOME【兔・子！】」作为点兔广播的副标题（译注：2018年7月2日正式开始配信的广播第4期），已经可以说是「点兔」的代表曲了。顺带一提这也作为「点兔」的独唱的角色歌系列第一弹。最初听到的时候，就觉得歌词飞得很高了，因为兔・子写成罗马字的话就是USA，就有种“终于飞出日本啦”的感觉。「点兔」的可爱向世界进发了对吧！　心爱的独唱版本可爱全开，各有不同的呼喊声也让人期待。

No.61「鏡合わせのアンビバレット」（相对镜子的矛盾感情 角色歌系列02 理世）

音乐制作人藤平氏

在第1期的时候就以内心为主题进行创作了，而我们决定依旧围绕这个主题来进行创作。以前往往是把作词和作・编曲分开创作的，而这次用了和之前不同的表现方法，就是我们把整首歌交给了一个人来制作。而在实际制作上，我给作词留下了“希望能够可爱地表现出「表里一体」、「两面性」！”之类的标注。

在制作中我们都提出了“镜”这个关键词是偶然的巧合。我还记得那时候奇迹般的一致让我鸡皮疙瘩都竖起来了。やしきん老师作为不只是作曲编曲，连作词也负责了的、不可或缺的理解理世的作家，对我来说，这首歌是任命やしきん老师在后来成为理世歌曲担当的契机。

写手塚越氏

虽然歌曲是从帅气的吉他Riff开始、接着加入管乐器的宏大展开，不过让我印象最深的是Bassline，一直在最显眼的地方鸣响着。歌曲炸裂着作词、作曲和编曲的やしきん老师对音乐的理解，A段的旋律很秀逸。时尚的歌词描绘出理世作为少女也有着军人气质的二面性，那轻快的理世的主唱也是绝妙。

No.62「Dear Me」（角色歌系列02 理世）

音乐制作人藤平氏

和第1曲由やしきん老师全部负责一样，第2曲的作词作曲編曲都由三浦誠司老师担当了。和前面一样，“镜子”是两首共通的关键词，就算如此我们还是在制作过程中试着采用稍微有点复杂的视角来做了。

　第1首⇒“主人公是现实世界的理世”

　第2首⇒“主人公是在镜中世界见到的理世”

不能变成萝世！想变成萝世！虽然能够理解，通过这张专辑，萝世想变成理世，萝世因为有理世而首次存在在理世面前的话也一定想说声谢谢的！（全都是我的想法，不，是妄想w）我觉得这首歌将那样复杂到无法简单表达的理世的少女心，和萝世在镜中世界的相遇很好地表现了出来。希望听了这首歌的人能更理解、更喜欢理世，喜欢理世的人请务必要买这1张专辑哦！

写手塚越氏

吸引人的副歌很棒！　然后在D段的那主唱的摇滚感，按照理世的话是不会这样唱的吧。歌曲以钢琴安静地开始，然后相当热闹地展开，其中的合成音乐让人印象深刻。专辑的2首单曲都以理世的二面性作为主题，而两首的气氛完全不同这一点则很有趣。

No.63「WELCOME【う・さ！】リゼVer.」（WELCOME【兔·子！】理世Ver. 角色歌系列02 理世）

写手塚越氏

从全员曲来看，换理世唱的话印象会突然改变的这一点挺有趣。然后〈（すぐです/马上就好）〉和〈（どうぞ/请用）〉之类的呼喊声帅气得让人欲罢不能。这首歌的编曲也好有趣，特别是第2处A段的弦乐编曲突然变得稍微有些华丽，不管听几次都合我胃口。

No.64「わくわくDIARY」（心跳日记角色歌系列03 麻耶）

音乐制作人藤平氏

我虽然在前面说过喜欢麻耶那直爽的性格了，麻耶果然是最容易理解的！我们抱着这个想法制作了这张总之就是欢快明朗的专辑。为了表现出麻耶所看到的世界而用“冒险”作为主题，抱着“能建立角色形象的话再多几首歌也好”的想法，让2首歌用了共通的主题。因为“DIARY”这部分对我来说是特别的，所以这首歌是作为麻耶的成长“日记”和起点而放在专辑第1首。乐曲的要素和Bass也承接了「ナマイキTiny Heart/人小鬼大Tiny Heart」，将在不起眼的日常中的风景一个个变换成崭新的景色，那种好奇心能简单易懂地传达出去的话我会很开心的。

写手塚越氏

是一首让人不禁跟着拍手的清爽的流行歌曲。一到冒险就走在前头的麻耶经常表现出她那积极性和旺盛的好奇心。不过实际上麻耶也会为未来而烦恼的，这让积极向上的歌词稍显悲伤，元气而直率的主唱又助长了这种情绪。

No.65「Everyday Level Up!!」（角色歌系列03 麻耶）

音乐制作人藤平氏

是一首在歌词中有着与不怎么去到其他角色的我们在同一个星期的感觉等等的这种真实感，听了就会笑起来，总之就是非常适合在情绪高涨地起跑的星期一这天来听的歌。虽然由负责过智麻惠队大多数歌曲的木村有希老师来负责这首歌的全部内容，不过就算在“冒险”这个主题中，将日常的风景按照游戏世界那样去表现的方法是连我也没想到的。伴随着这首“麻耶风格”洋溢的、开心的歌曲的创作，我一直得到新的感觉，到完成的时候，我在非常开心的同时也很感谢老师。让听了的各位的字典中也没有「停下来」三个字了，这首歌里有带给我们开心日子的提示对吧！麻耶！

写手塚越氏

是一首以斯卡风旋律仿佛在突突地不断前进一样的歌，从星期一描绘到星期天的歌词也独具一格。虽然这首也有乐观的麻耶那样的气氛，不过悲伤的成分很少了。中间还加入了台词一样的语气，再次让我感受到“对可爱的追求是不留余力的呀！”。

No.66「WELCOME【う・さ！】マヤVer.」（WELCOME【兔·子！】麻耶Ver. 角色歌系列03 麻耶）

写手塚越氏

在某种意义上孩子气的主唱承载着麻耶的纯真，听到的话心情会变得纯粹。这或许就是绝不往负方面想的麻耶她那声线的出色之处吧。还有最后淡出那里，最近不怎么有这种编曲，感觉还挺有趣的。

No.67「夢・もしもしもしも？」（梦·如果可以的话？ 角色歌系列04 纱路）

音乐制作人藤平氏

和前面提到的一样（译注：在No.30那里），在回到第1期角色歌的同时，也把扩大能夸张表现出个性的场合当做目标，单看「理世前辈！」这件事不说也能知道，纱路的原点果然是对理世的憧憬，于是我们将这首歌放在了专辑的第1首。

这首歌特别讲究的，是我们把它做成了「麗しのShooting Star/美丽的流星」和「ときめきミルフィーユ/心动千层派」相加除以2的效果。为此我们特地找了专门制作点兔歌曲中“时尚”部分的中山聡老师来作・编曲，歌词那复杂而且轻飘飘地“憧憬”的心情交给了畑亜貴老师来表现，我认为这首歌会让大家更加了解并喜欢上纱路的。

写手塚越氏

是有着很像畑亜貴老师起的那种标题，还有芯片音乐的编曲非常时尚的流行歌曲。在纱路的脑海中浮现的人是谁呢？　“既然是〈スキです尊敬です！/我喜欢你尊敬你！〉的话，那么是理世了吧？”之类的，让人浮想联翩。

No.68「＠ぐ～るぐるわーるど＠」（@骨~碌骨碌的世界@ 角色歌系列04 纱路）

音乐制作人藤平氏

“没这首歌就不能说有纱路曲！”这样说来并不过分。曲调的节奏简单，歌词也用了很多台词乐句，将“全力反抗生活的纱路”、“不管什么都全力以赴的纱路”“为朋友着想的纱路”、“爱逞强的纱路” 还有纱路持有的“可爱”以最大程度包含其中。正因为纱路已经有独唱曲、二重唱、组合曲了，所以我们想以此作为纱路的起点，创作出这首堪称顶点的歌。

给了我很好达成自己目标的实感的，是在发行之后过了相当久的「请问您今天要来点DJ Night吗？」活动。看到大家在会场上的气氛非常高涨的时候，我也非常的开心！

写手塚越氏

这首歌让我脑海中浮现出纱路一直在忙碌地奋斗着的身姿。虽然合成音乐的热闹编曲成为歌曲的主轴，不过或许因为这首歌也是やしきん老师编曲的，真人演奏的贝斯的line很突出。总是被耍得团团转的纱路在〈（こんなの無理よ！/这根本办不到啊！）〉这样叫喊着的台词能听到很多，真的好开心好可爱。

No.69「WELCOME【う・さ！】シャロVer.」（WELCOME【兔·子！】纱路Ver. 角色歌系列04 纱路）

写手塚越氏

有趣的是如果连续听专辑中的3首歌，会感觉这首是唱得最平和的。纱路和心爱的一样有些笨蛋，那一块到台词部分就表现出痛快的气氛，会让人听着听着不自觉笑起来。

No.70「おもちゃ箱ハピズム♪」（玩具箱快乐主义♪ 角色歌系列05 小惠）

音乐制作人藤平氏

这首歌是顺利涌现出很多点子的歌之一。小惠是一个内心充实的角色，不过“温和”还有“轻飘飘”的部分果然也是她的魅力之一，所以我们将这张专辑的主题从小惠那吸引人的、不可思议的魅力换成了“留有少女纯真的公主”。

尽管歌词中有各种各样的歌合在一起的表现，不过从中还是很容易理解到“舞蹈”就是共通其中的词语。作为这首乐曲的一个亮点，是大胆地使用轻快的旋律作为基调，并且为了对应玩具箱的标题而使用了大量乐器的部分。在重要的地方用了木琴和钟琴交替演奏，希望大家一定要再仔细听一下！

写手塚越氏

这首歌有种爵士的感觉，副歌非常吸引人，而主唱再唱得时髦一点的话，就会变成一首相当俏皮的歌，但给小惠来唱，不管什么乐曲都变成了小惠的歌。风格会像小惠那种感觉。不过在这首小惠的歌中，还是装了相当多的歌词，所以能从这首歌看到稍微不同的一面。

No.71「素敵なダンスタイム」（美妙的舞蹈时光角色歌系列05 小惠）

音乐制作人藤平氏

是继麻耶的歌（译注：指「Everyday Level Up!!」）之后又一首由木村有希老师全部担当的歌。歌曲比想象中的还要“时尚”，旋律的难度随之上升，村川小姐也在苦战着。从「苦战」这个角度来说，是非常有助于前进的事情，尽管对我来说至今为止的歌还不够70首，这个时机还是成为了让我重新冷静地审视表现方法的契机。实际上，这个时机也是让我开始思考制作智麻惠队的专辑的契机。

全部人都很为朋友着想，对智麻惠队来说更是如此，我想如果能让角色特色更加鲜明的话，应该更能传达出“点兔”的主旨。在这一点上，可以说是一首歌更是一个时机，在如今看来完成这首歌对我来说非常重要，因为它成为了让我能从更大的视野来考虑事情的一个非常好的契机。

写手塚越氏

虽然是轻飘飘地开始，但随着歌曲旋律而渐渐轻快，在中途就让人情不自禁地跟着跳出这一步。柔和的吉他声和手鼓、间奏那美妙的钢琴旋律和最后弦乐器的音色，连声音的景色也在不断变化，希望各位听到最后也能慢慢享受这首歌。

No.72「WELCOME【う・さ！】メグVer.」（WELCOME【兔·子！】小惠Ver. 角色歌系列05 小惠）

写手塚越氏

比起全员曲，有趣的是这首歌将角色的个性表现得特别突出。其中小惠那压制性的（始终是在「点兔」的世界里）中学生感真的好可爱。台词部分也是，把〈（すぐです/是的）〉唱成了“是的~”，我觉得这样拉长让时间放缓流逝很有小惠的风格。

No.73「お菓子な夢をおひとつどうぞ♪」（请品尝一个点心那样的梦吧♪ 角色歌系列06 智乃）

音乐制作人藤平氏

让已经创作了那么多角色歌的【高瀬愛虹×PandaBoY】来的话是绝对没问题的！在举办了唯一的角色演唱会（译注：CHINO Birthday Party，2015年12月4日举办）之后，又发行了很多的独唱曲，我记得订货的时候还提过想做一首能在演唱会上使用的开心的歌呢。

说起很大的变化，或许就是从这时开始有意识地让智乃担任起点兔和大家之间的桥梁了吧。我觉得这首歌不应该只有“拓展”，更应该让人感受到“传达”。

写手塚越氏

作・编曲的是PandaBoY老师，而且马上就能知道出众的旋律品味和舒适的节奏让人欲罢不能。然后高瀬愛虹老师的歌词也太可爱了！　能让人想象到在点心之国中慌慌张张的智乃，在〈リン・リ・リン　チェ・チェ・チェリー/铃・铃・铃 Che・Che・Cherry〉出来的那里完胜了。感觉是在向我证明让智乃来唱拟声词的话是最可爱的。

No.74「FUN!FUN!」（角色歌系列06 智乃）

音乐制作人藤平氏

和前面提到的“传达”一样，从智乃的视角来说，我认为是简单易懂地让“想要传达的事”“能够传达出来”给大家。于是作为“日常也很快乐＝点兔”的宏大主题，尽管有着回到初心的意义，也还是把轻飘飘而平静的氛围写进了乐曲，把急切的心情写进了歌词里。而歌曲在创作时故意让人能从中感觉到麻耶和小惠的原因，跟这首歌在实际上也是「chimame march」的候补收录曲有关系。

写手塚越氏

「お菓子な夢をおひとつどうぞ♪/请品尝一个点心那样的梦吧♪」的智乃与往常的相比有相当大的差距，或许是在梦中的感觉，而这首和动画中的音调也有不同，是如同描绘了智乃日常的1首歌。如果去想象歌词的话，怎样都会在脑海中浮现出心爱。歌曲唱出了虽然会被谁缠着，说着好吵啊~的，不过心里其实是开心而幸福的智乃的心情，听得人心里暖洋洋的。唱得有些大人的感觉也很棒。

No.75「WELCOME【う・さ！】チノVer.」（WELCOME【兔·子！】智乃Ver. 角色歌系列06 智乃）

写手塚越氏

可以想得到智乃在情绪高涨地唱着歌的身姿，到了后半段时歌声中流露出的那种幸福感非常好。台词部分也很智乃，但是和「Daydream café」那时候相比，能感觉到智乃和大家的距离感缩小了，一想到这里我就被感动了。

No.76「ハートふるムーン」（心落之月 角色歌系列07 千夜）

音乐制作人藤平氏

这次的系列是一个挑战，所以我们把“集会”作为这张专辑共通的主题，并相当大胆地拉大了关于乐曲在编曲上的差异。特别是和至今为止的相比，这首歌将千夜非常坦率的部分和包容的温柔性格重叠并表现了出来，佐藤聪美小姐对歌词和编曲进行解读并深入了解千夜的心情，最终完成了这首比想象中还要美妙得多的歌曲。

写手塚越氏

因为说起千夜就会想到和…的形象，而这首有电脑合成那种数字感的歌，让人稍感意外。而歌词中有〈栗蒸し羊羹/栗子羊羹〉和〈金平糖〉这种日式点心又让人安心。在这首情绪高涨的歌里面可以了解到，千夜看着可靠，其实是非常喜欢和朋友们在一起的。

（视频选集P33）

No.77「甘美コラボレーション」（甘美合作 角色歌系列07 千夜）

音乐制作人藤平氏

当初在制作第1期角色歌的时候就在考虑着，千夜的角色歌在哪天能有“咚”的日式摇滚再搭配不太符合的“可爱”的歌词了。所以「甘美コラボレーション/甘美合作」这首歌简单来说的话就是我的任性了吧（笑）。

因为千夜本身是有创造力的，所以这边也发挥想象力以从各种角度来接近这个角色！　千夜小姐，一直以来谢谢你了！　在这张专辑的制作之上再一次重申了千夜与作为她不可忽视的存在的纱路之间的关系，虽然扩大了音乐风格的范围，但也做到了在不改变的前提下对「ずっと一緒/永远在一起」进行放大，让我很开心。

写手塚越氏

虽然千夜给人的是那种会干出什么让人吃惊、出乎意料之事的印象，「甘美コラボレーション/甘美合作」也体现了她那种风格，没想到居然是日式摇滚！虽然加入了很多和乐器的声音，不过还是那非常沉重地失真（歪み）着的吉他更加有趣，而且因为歌声超级治愈，会让人觉得不知道在听什么（笑）。我想，这就是千夜想要的吧。

（视频选集P34）

No.78「WELCOME【う・さ！】千夜Ver.」（WELCOME【兔·子！】千夜Ver. 角色歌系列07 千夜）

写手塚越氏

因为在全员曲中，大家都在配合着音调，所以对千夜来说是用低音调进场的，而到了副歌那里歌声就会变得悠扬。但是千夜的厉害之处在于无论怎样的歌都能让其变得有治愈感。虽然在台词部分能看见千夜她那各种各样的玩乐心，不过听到〈（どうぞ/请用）〉的时候，会有种想说谢谢、作为客人被她接待的感觉。

（视频选集P35）

No.79「きらめきを探しに」（去寻找光辉 角色歌系列08 青山&摩卡）

音乐制作人藤平氏

这首是青山老师第2首独唱曲，而对我来说是青山老师第1首角色歌。在唱自己这一点上就和「うさぎになったバリスタ/变成兔子的咖啡师」完全不同了。这首歌把她作为小说家的感性和开朗的性格构思进节奏与编曲里，观察周遭并以此为小说蓝本的可靠的部分也写进了段落和歌词中。青山老师不管怎样创作都在非常的享受着！

写手塚越氏

考虑到青山老师那文静的气氛，所以这首会是在节奏的速度上相当快的歌曲。而青山老师在用非常漂亮又舒心的声音歌唱着。青山老师所看见的日常的风景就是这种感觉吗？　这样一边想着一边看着小镇上的大家，“这个能写进小说吗？”的如此想象着。最后转调那里的效果也很好，非常印象深刻。

（视频选集P38）

No.80「おいしいパンの作り方」（去寻找光辉 角色歌系列08 青山&摩卡）

音乐制作人藤平氏

摩卡的第一首角色歌就以“这就是摩卡小姐”为目标。歌曲表现出摩卡那开朗的性格，温暖人心的歌词中饱含摩卡把面包送达的风景和对妹妹们的爱。歌曲的节奏感或开朗是摩卡和心爱的共通点，但比较起来会发现摩卡的旋律更偏大人。这个形象在歌曲的录音过程中听到茅野爱衣小姐的歌声之时涌上心头，就成为了之后的「Sister or Sister」和「Fantastic Rabbit House」，而那两首歌都会在这次的机会中说到。

写手塚越氏

是摩卡小姐自「Sister or Sister?」（歌曲最初收录于『请问您今天要来点兔子吗？？』第3卷）以来的第2首歌。当时因为曲调平和而不太了解，所以这次发现她在独唱中唱快节奏的歌时有偶像的那种可爱感。歌词也有很多对面包的爱，而且也出现了〈スクーター/摩托车〉这样的词，是1首让人觉得“这就是摩卡啊！”的歌。

（视频选集P39）

No.81「WELCOME【う・さ！】青山ブルーマウンテンVer.」

（WELCOME【兔·子！】青山Blue MountainVer. 角色歌系列08 青山&摩卡）