国产动画电影:迄今为止制作水平最高的三部国产动画电影，堪称完美的技术与内容

首先说明一下，因为标题字数所限，这里说的“目前为止”是指电影科技进入强大的数码特效以来的时间，不包括以前只有平面技术的年代。那个年代国产动画片最高成就是《大闹天宫》和《哪吒闹海》早有定论，这里说的是进入到3D时代以来我认为国产动画片最高水平的三部作品。

自从3D技术日臻成熟后，电影特效相比以前有了质的飞跃，进电影院看立体动画片得到的视听享受搁以前想都想不到。动画片因为不受限制，想象力可以天马行空，发挥的空间非常大，所以3D动画片创造出的画面要比现实里的真实画面美得多，凭借强大的特效技术支撑，这十多年来中国的动画片取得了长足的进步，诞生了一批优秀的动画电影，其中我个人最喜欢的是《大鱼海棠》和《白蛇缘起》《青蛇劫起》。

上世纪八十年代出品的《哪吒闹海》后，中国动画电影几十年来陷入长期的低谷，从那时起的电视台动画片长期被日本和美国垄断，《大鱼海棠》的横空出世让中国动画电影一步登天，再次站上动画片的高峰。问世6年多的《大鱼海棠》美誉文章很多了，这里从我的理解再费点笔墨谈谈这部有数码技术以来的中国第一部完美力作。

现在的人看动画片首先是看画面和特效，这是进入21世纪特效制作技术有了质的飞跃的前提下必须做足的功课，如果画面及特效一般，哪怕故事内容再精彩也不能吸引观众。《大鱼海棠》呈现出来的画面令人眼前一亮，想不到我们自己拍摄的动画片也有这么美丽的画面。同时，作为一部6年前的作品就能做出影片里那样的特效，也让观众十分惊喜。

在美轮美奂的画面和特效下，这部动画片的思想内容远远超出了人们对动画片的理解，内涵非常深刻，对爱情理解的描写撼人心魄。秋为了所爱的人作出的无私奉献看后让人久久回味，唏嘘不已。

文艺作品一直强调的是思想性和艺术性的高度统一，这部动画片正是一部思想性和艺术性高度统一的佳作。创作团队选取了中国独有的“围楼”作为故事重要场景，突出了独一无二的中国文化符号，使得这部作品打上了深深的民族烙印。

剧中椿、秋、鲲三个主角纠缠在一起的爱恋无不表现出对爱情不求回报的一心付出，在很多人把爱情等同于房车的当下，以一个美丽的故事很好地向今天的人们讲述了爱情的真谛。爱情以外，这部电影还深度涉及到生死这样的大问题，如此重大的命题在动画片里叙述，说明了这部动画片就是拍给成年人看的，改变了一直以来人们认为动画片等于儿童片的认知。

从数码技术的成熟运用到思想内核的深度，《大鱼海棠》具有开创性的里程碑意义，必将成为中国动画电影史上不可跳过的经典！

2019年上映的《白蛇缘起》再一次用强大的特效、美轮美奂的画面和全新的故事宣布中国动画电影的强势崛起。这部动画片的制作团队很聪明，如果他们创造一个全新的人物和故事，没把握能达到《大鱼海棠》的高度，于是“旧瓶装新酒”，借用流传千年的白蛇传来打造自己的品牌。但是白蛇传的故事家喻户晓，以此为题材的各类艺术表现形式数不胜数，从戏曲到影视剧都不断呈现，特别是赵雅芝、叶童主演的电视剧《新白娘子传奇》和王祖贤、张曼玉主演的电影《青蛇》已经成为经典。在这种情况下拍动画片如果还是一成不变的照搬传统故事即使特效再强大、画面再唯美也多少有点乏味。

追光动画的创作团队也很明白这一点，不能老调重弹，而要老歌新唱。他们编出一个500年前许仙（电影里叫许宣）和白蛇就相爱的前传故事。著名IP编前传它不是首创，《星球大战》就是这样做的。因为一部电影大获成功拍续集，编着编着觉得老“续”下去观众也会厌烦，于是逆向思维编起了前传。前传、正传、续集三位一体，打造得好就形成一个“电影宇宙”。

追光动画显然也是冲着打造“白蛇宇宙”去的，既然不能重复大家熟得不能再熟的老故事，那就先从“前传”入手。看这部电影时起先你会以为改动很大，怎么许仙由一个文弱书生变成了猎户许宣，看着看着才反应过来这是前传，最后落脚点肯定在西湖断桥相会。果然，影片最后西湖的画面出来了，转世后的许仙和白蛇“偶遇”了，这就接上了大家耳熟能详的传说故事。

到了第二部《青蛇劫起》，则融入了当下青年人非常喜欢的现代元素创编了一个现代都市场景的全新故事。古代神话传说跳跃到现代城市，之间的联系还非常合理，一点不脱离神话传说主体，编剧的脑回路令人赞叹。这两部系列电影其实都是新编故事，完全省略掉大家烂熟的老故事，这也是创作团队的高明之处。老故事大家都熟悉没必要重复，而一前一后的新编故事与老故事是一种因果关系，衔接得很巧妙。

先来说说画面和特效，《青蛇劫起》一开始，白蛇青蛇两姐妹掀起巨浪水漫金山，紧接着是法海和小青斗法，开头的这两组镜头一下子让观众被美翻得大气不敢出，镜头视角以水平面为基点，加上3D，那种身临其境的震撼感让你不得不由衷感叹能身处这个科技高度发达的时代欣赏到如此逼真且美到窒息画面的电影真乃幸事。

3D技术的日臻成熟，加上电影院无比震撼的音响效果，这两点观影体验是无论如何在家里看电视无法比拟的。再强调一遍，现在的很多动画片其实是拍给成年人看的，从故事到其中包含的情感、哲理，完全表现的是成年人的世界。这就是观众为什么走进电影院看动画片的原因。

再来说说内容，《青蛇劫起》大部分场景是在像七十年代的香港的城市里讲述的，影片把它叫做修罗城，是小青等一众神魔妖怪因为“执念”重被打入此境的，这一表述就很好的解释了“穿越”到现代城市这个和神话传说不沾边的故事背景原因。在城市背景下，创作团队融入了很多现在年轻人热衷的以“废土文化”为代表的文化符号：随时坍塌的城市、类似黑帮的火并、炫酷的装扮、小青身背步枪骑着摩托车飞驰的帅呆酷毙…….，看电影时有时候你会感觉在打某个熟悉的飞车枪战游戏，这些深受年轻人喜爱的文化符号的巧妙合理运用使得这部电影充满了强烈的现当代都市时尚气息，使得一个大家熟得不能再熟的老故事焕发出全新的内容。

除了画面效果的完美逼真唯美以及故事的新颖外，本片还有两个亮点：一是人物的造型、二是内涵的情感。先说人物造型，这里可以假想一下如果是好莱坞来拍这个题材，会把主角画成他们主观认为的东方“美女”，就像他们拍的动画片《花木兰》那个以刘玉玲为模板的样子，那将毁经典啊！

我们中国人的审美观画出来的主角，不管白蛇还是青蛇，非常的漂亮，这才是中国人心目中真正的美人。《白蛇缘起》的主角是小白，《青蛇劫起》的主角是小青，两姐妹的一颦一笑都美得令人心颤。迪士尼倾力打造的《冰雪奇缘》成功创造了艾莎和安娜两个IP形象，到处都是她们两姐妹的玩偶。我们的小白小青也完全可以打造成IP衍生产品，中国这两姐妹的形象更加符合中国人的审美观，她们的玩偶和形象衍生产品也一定受欢迎。

除了这两姐妹，这部系列动画电影还出人意料地给了观众一个大大的惊喜，那就是第一部已经出场，第二部也来到修罗城，身份变成“万宜超市”老板娘的小狐仙形象，这个小狐仙实在是太太太可爱了！创作团队奇思妙想地设计成正面是人脸背面是狐狸脸的“两面人”造型，不断地转动脖子切换人脸和狐狸脸，这个创意十分巧妙，看得人心情大悦。小狐仙身旁的两个小怪物也是亮点，非常地讨喜好玩。