蝙蝠侠漫画：1939年至今漫画和电影中的蝙蝠侠的服装变化

• 2021-10-30 17:16:44 • 动漫资讯 • 阅读 303

1.侦探漫画第27期(1939年)

在这里，我们主要是看对蝙蝠侠的银幕诠释，但任何服装的历史都必须从第一次出现开始。在作家比尔·芬格尔和艺术家鲍勃·凯恩最著名的漫画之一中，这个角色的服装被设计得更明确一些，看起来像一只蝙蝠。

2.蝙蝠侠电视节目(1966-1968)

演员亚当·韦斯特(Adam West)在60年代热播的电视剧中所穿的服装，基本上就像是在现实生活中复制的一幅漫画。现在可能很难想象，但那时人们关注的是丰富多彩、轻松有趣的东西，而不是自我认真的实用性。

——亚当·韦斯特饰演的憨厚愚笨的蝙蝠侠

3. 70年代的蝙蝠侠

尼尔·亚当斯(Neal Adams)是70年代最权威的蝙蝠侠漫画艺术家，曾与已故的丹尼·奥尼尔(Denny O’ neil)等作家合作。他最具标志性的视觉特效之一就是华丽的斗篷，华丽流畅，有时甚至挑战了物理效果，这就是为什么很难在银幕上复制它。

4.《黑暗骑士归来》(1986)

弗兰克·米勒(Frank Miller) 1986年的开创性迷你剧《生活大爆炸》(the Big Bang)将主流对蝙蝠侠的理解从亚当·韦斯特(Adam West)的愚蠢转向了我们如今熟知的黑暗、深沉的蝙蝠侠形象。米勒饰演的黑暗骑士伤痕累累，肌肉发达，而且避开了胸前的黄色椭圆标志(从那以后，这个标志就经常出现)。

艾德:弗兰克·米勒预告了他的下一部蝙蝠侠史诗漫画《黑暗骑士归来:金童》

5.《蝙蝠侠》(1989)

这部由蒂姆·伯顿(Tim Burton)改编的蝙蝠侠电影深受《黑暗骑士归来》(the Dark Knight Returns)基调的启发，力求营造一种黑暗、超现实的氛围。这也延续到了服装的标志性，它避免了灰色和蓝色，而是一种鲜明的黑色和黄色的组合。

6. 蝙蝠侠动画系列(1992-1995)

这幅漫画已经成为了一代又一代粉丝对蝙蝠侠最喜爱的诠释之一，但由于它明确针对的是儿童而不是成人观众，所以它为蝙蝠侠的服装添加了一些明亮的色彩。

7.新蝙蝠侠历险记(1997-1999)

这套虽然有时会与《蝙蝠侠:动画系列》的第一部重合，因为它的配音演员和执行制片人都是共同的，但新的《蝙蝠侠冒险》确实代表了一种审美上的进化。随着《正义联盟》和《正义联盟无限》系列的观众年龄渐长，第一个罗宾变成了夜翼侠，蝙蝠侠将他的服装颜色简化为灰色和黑色，这种设计在续集《正义联盟》和《正义联盟无限》中基本上保留了下来。

8. 蝙蝠侠与罗宾(1997)

这部失败之作是由已故的乔尔·舒马赫执导的第二部蝙蝠侠电影。除了用乔治·克鲁尼代替《永远的蝙蝠侠》中的瓦尔·基尔默外，《蝙蝠侠和罗宾》还在服装中加入了胸尖尖。他们的目的很可能是模仿漫画书中常见的超级英雄紧身衣，结果还是很可笑。

9.《蝙蝠侠:开战时刻》（2005）

克里斯托弗·诺兰执导的蝙蝠侠系列电影深受观众喜爱，这部电影以坚毅、现实的基调为21世纪的电影树立了新标准。这部电影的使命(就像伯顿几十年前的第一部蝙蝠侠电影一样)是抹去先前对黑暗骑士的可笑的文化记忆，取而代之的是黑暗现实主义。它泰然自若地做到了这一点，把蝙蝠车变成了坦克，给蝙蝠侠的服装披上了一层光滑的军服光泽。这里没有胸尖尖。

10.DC重生(2016)

编剧斯科特·斯奈德(Scott Snyder)和艺术家格雷格·卡普洛(Greg Capullo)重新设计了主角的服装，结束了他们备受赞誉的DC旗舰漫画《蝙蝠侠》(这部漫画持续了21世纪10年代的前5年)。最引人注目的增加是在蝙蝠胸标志周围的黄色轮廓(一个大的黄色椭圆和没有椭圆形的黑色蝙蝠设计的合成)和在斗篷内部的新颜色(紫色)的使用。

11.蝙蝠侠大战超人:正义黎明(2016)

导演扎克·施耐德对蝙蝠侠的诠释比蒂姆·伯顿对《黑暗骑士归来》的借鉴还要多，他复制了书中蝙蝠侠和超人之间的高潮对决(但是，奇怪的是，把这作为他们第一次见面而不是最后一次见面)，甚至一度让本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠摆出和米勒在第一期封面上的标志性形象一样的姿势。他们还复制了蝙蝠侠在战斗中穿的盔甲，几乎完全一样。